Protestantismo y música

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- Cambio de polifonía a homofonía: El coral.

Tanto la polifonía como la homofonía remontan sus orígenes a la Grecia clásica, son texturas musicales consecuencia del canto llano debido a que inicialmente su composición estaba determinada por un canto gregoriano o “cantus firmus”, aunque ambas comparten el hecho de ser composiciones a varias voces su esencia es totalmente contraria (antónimos, enemigas, antítesis), pero difieren lo concerniente a la jerarquización de las voces, independencia rítmica y homogeneidad armónica. La polifonía hace su aparición alrededor del siglo IX a.c. mientras que la homofonía aparece varios siglos después durante la transición entre la edad media y el renacimiento es decir finales del siglo XV e inicios del XVI. La polifonía logra una independencia casi total de las voces mientras que la homofonía evidencia una marcada jerarquización donde la melodía principal o “cantus firmus” se desempeña como voz principal mientras las demás la acompañan de manera armoniosa formando acordes consecutivos entre sí (de venir de la tonalidad). La polifonía desarrollo como su género principal el Motete y la homofonía el coral.

El coral se extendido en toda Alemania desde la reforma convirtiéndose en la base de la liturgia luterana y en el género homofónico por excelencia, se escribía generalmente a cuatro voces siendo la melodía del “volkslied” o el “cantus firmus” la voz principal e interpretada por la soprano mientras de manera paralela las demás voces acompañaban la voz principal y de esta manera se daba la construcción acordes , se constituía de un lenguaje generalmente diatónico y la conducción de voces se daba por grado conjunto y algunos intervalos de cuartas y sextas, su conformación formal se construía de manera regular por semifrases, frases y períodos.

A Lutero se le atribuye la composición de corales los cambios de forma que ejecutó en sus corales se dieron principalmente por razones de inclusión, con el objetivo de acercar al pueblo a la iglesia y hacer de la alabanza a Dios un acto más participativo Lutero pasó de las complejas obras polifónicas que cantaban solo los coros especializados como la Schhola cantorum a una forma mucho más sencilla y práctica de tal manera que el pueblo pudiera participar activamente en el desarrollo de la Liturgia, el hecho de utilizar formas menos complejas facilitaría el acceso y participación del pueblo, de allí surgieron los cambios que Lutero introdujo en la liturgia y de manera indirecta en la música.

El coral fue reemplazando progresivamente al canto gregoriano dado a que su configuración rítmica fue resultado de alterar las melodías del “cantus firmus” aprovechando la libertad rítmica que permitía el canto llano de esta manera se dio la transición entre el canto llano y el coral hasta que finalmente el coral terminó por diferir en varios aspectos del canto gregoriano.

El desarrollo del coral Luterano se dio gracias a la activa participación de Johann Walther asistente personal de Lutero a quien se le atribuye el título de padre de la música de la iglesia Luterana, fue quien bajo la supervisión de Lutero arregló y compuso muchos de los corales del movimientos protestante, además de Spalatino quien ayudaba a Lutero en la preparación de los textos en Alemán que posteriormente serían utilizados para la composición de corales.

Introducción del Alemán:

El cambio más drástico del coral que contrastaba con la música de la liturgia católica, fue la utilización de la música vocal en lengua vernácula. La iglesia católica por siglos había santificado el latín y lo había utilizado como única lengua apropiada para los servicios litúrgicos diarios y por ende en la música es decir “cantus firmus”.[2]

“En sentido más estricto y propio, llamanse corales a las melodías religiosas populares sobre texto alemán, usadas comúnmente en los países germánicos.” Bass, (1992).[3]

“que las oraciones se hagan en lengua común y conocida del pueblo”, añadiendo: “porque un pardillo, un ruiseñor, un papagayo, cantarán bien, pero sin comprender lo que cantan. Sin embargo, lo propio del hombre es cantar sabiendo lo que dice”.

Martin Bucer, citado por Weber, Edith, Historia de la música (ESPASA CALPE, S.A., 2001), p. 242,243.

En búsqueda de la mayor participación congregacional, se hizo necesario que la música fuera más “memorizable”. Para esto se organizó la música en bloques de la misma duración que más tarde se desarrollaron como lo que se conoce hoy con el nombre de compases. Blessed Assurance. Los cambios de contenido introducidos por Lutero conllevó a algunas transformaciones en la gramática musical el desarrollo del sistema de compases.

- Evolución del coral y desarrollo posterior de formas: Cantata, oratorio, pasión.

Él no es ni "el Palestrina del luteranismo y el protestantismo", como ha sido afirmado por algunos, ni era simplemente "un amateur inteligente que en efecto suministró sus adherentes música litúrgica que se ajustaba a sus enseñanzas, pero que no puede ser considerado como compositor y un originador de las melodías y quien ejerce la influencia en el posterior desarrollo del arte musical.

Siendo el coral una forma no muy elaborada y compleja se convirtió en el devenir de toda una serie de géneros musicales posteriores que se desarrollaron a partir de su simple forma y textura homofónica. La pasión, la cantata, el oratorio fueron los principales géneros que reflejaron la evolución del coral en los siglos posteriores.

La coral en sí, no es más, que un simple cántico. Su sencilla estructura se resume en una división de la melodía en periodos más o menos simétricos, generalmente separados por intervenciones del órgano, en sus inicios, era interpretado exclusivamente al unísono, la reforma protestante que recién había hecho su aparición, tuvo en sus inicios muchos aspectos similares a los practicados por la iglesia católica durante siglos, uno de estos aspectos fue la música en la liturgia. Una de las similitudes del coral con el canto gregoriano y ambrosiano era la monodia interpretada al unísono, característica que compartió el coral inicialmente debido a su naturaleza aparentemente polifónica, pero durante el siglo XVII maestros alemanes del siglo XVII como Scheidt, Pachelbel, Boehm, Reiken, Buxtehude lograron algunos aportes significativos que llevaron el coral de una aparente polifonía a una homofonía concreta así fue como en poco tiempon el coral no tardó