El Arte Contemporánea, relacionada con el museo Tamayo y su fundador.

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nuevas vanguardias internacionales.

De acuerdo con Juan Carlos Pereda (2014), subdirector de Curaduría del Museo Tamayo Arte Contemporáneo: “Tamayo, es un pintor lleno de talento, imaginación, con un espíritu de invención que había convertido lo suyo, lo propio, lo natural, lo que le perteneció, siempre en una virtud para mostrársela a los demás”. Por ello, dijo, “es un pintor de profundidades mexicanas, es un pintor que no necesariamente pinta escenas de

folclor o costumbristas o indigenistas, sino más bien lo hace desde ahí, desde ser él mismo, una gente que asume su herencia y luego la enriquece, la pone a dialogar con cosas tremendamente sofisticadas, como Matisse, Picasso, Miró, con toda la vanguardia internacional”.1

El mismo Tamayo explicó, en una entrevista realizada en 1956: “Mi sentimiento es mexicano, mi color es mexicano, mis formas son mexicanas, pero mi concepto es una mezcla (...) Ser mexicano, nutrirme en la tradición de mi tierra, pero al mismo tiempo recibir del mundo y dar al mundo cuanto pueda: este es mi credo de mexicano internacional”. 2

El estilo de Tamayo, siempre fue muy colorido y con mucho contraste. Se refleja en las frutas que le gustaba pintar. Olga, la sobrina del pintor cuenta que a Rufino le gustaba pintar frutas, porque cuando llegó a la Ciudad de México estuvo mucho tiempo en la bodega de frutas de sus tíos, le gustaba admirar la combinación de colores en el lugar. Las pinturas de Tamayo son intensas, dramáticas, con fuerza, sutiles y son muy altas en recursos visuales. Le gustaba exaltar a la anatomía humana, las formas, los gestos y los colores. Su técnica buscaba ahondar el lienzo para que se percibiera más volumen.

La obras de Tamayo abarcaron prácticamente todo el siglo XX. Pintó más de mil 300 óleos, entre ellos 20 retratos de su esposa Olga. Realizó 465 obras gráficas, como litografías y mixografías, 350 dibujos, 20 murales y un vitral. Sus murales se encuentran en el Palacio de Bellas Artes, el Museo Nacional de Antropología y el Conservatorio Nacional de Música en México, en el Dallas Museum of Cine Arts, en la Biblioteca de la Universidad de Puerto Rico y en la sede de la UNESCO, en París. Algunas de sus obras son expuesta en importantes museos como el de Arte Moderno de México y Nueva York, el Guggenheim y la Philips Collection, en Washington.

1 NA. (2014). Rufino Tamayo, el pintor que revolucionó el arte mexicano. 14/11/2016, de Secretaría de Cultura Sitio web: http://www.cultura.gob.mx/noticias/artes-plasticas-y- fotografia/35646-rufino-tamayo-el-pintor-que-revoluciono-el-arte-mexicano.html

22 NA. (2014). Rufino Tamayo, el pintor que revolucionó el arte mexicano. 14/11/2016, de Secretaría de Cultura Sitio web: http://www.cultura.gob.mx/noticias/artes-plasticas-y- fotografia/35646-rufino-tamayo-el-pintor-que-revoluciono-el-arte-mexicano.html

En 1926, Tamayo hizo y su primer viaje a New York, aunque no se quedó mucho tiempo, la crítica internacional y el público apreció mucho su trabajo. Volvió a NY en 1938, para recibirse varios años, ya como un artista reconocido. Existe un momento en Nueva York, durante los años 40, en que la pintura de Tamayo es mucho más cara que la del propio Picasso. Para 1949, él se estableció en Paris hasta finales de la década de los 50’s. Desde ese momento su obra comenzó a ser exhibida y mencionada junto a los pintores más sobresalientes del siglo XX.

El año de 1950, marcó un parteaguas para el arte mexicano, porque Tamayo, Rivera, Siqueiros y Orozco representaron a México por primera vez, en Bienal de Venecia. En dónde se le otorgó un premio a Siqueiros, pero toda la prensa internacional se enfocó en Tamayo. Esto le abre la puerta grande a Rufino, para tener una exposición en importantes museos.

A diferencia de pintores como Picasso o Miró, que podían hacer 10 cuadros en una semana, Tamayo pintaba poco. Su pintura era compleja y elaborada. Por eso, en el Museo Tamayo no existe una sala permanente dedicada a las obras del pintor. Ya que estos son escasos, cotizados y están repartidos en los diferentes museos del mundo. Se estima que en el museo, la colección de Rufino Tamayo no llega a más de 25 obras.

En el museo, se encuentran piezas de distintos periodos de Tamayo. Tanto un de un Rufino joven, como uno maduro. Entre los que destaca es un Retrato de Olga, 1964. Porque es de los más importantes del siglo XX de él. También una obra emblemática que se llama: Hombre a la Puerta, 1980; en el óleo, se puede encontrar referencias del arte popular. Otra de las piezas más emblemáticas, respecto a la colección de Tamayo de arte contemporánea, es un cuadro de una naturaleza muerta, que consiste de las sandías clásicas, que Tamayo pintó en su trayectoria se llama: Sandías, 1968. Esta obra revitaliza los clásicos de la pintura y es una aportación del arte mexicano, al arte universal. Por último, el museo está en posesión del cuadro que Tamayo nunca termino, porque se murió. Pero este es muy importante, porque permite ver como el proceso de trabajo del pintor era bocetabar en el lienzo.

Bibliografía.

• Museo Tamayo. (07/10/2015). Artes. De Canal Once, Estudio Rizoma S.A. de C.V. y el

Instituto Nacional de Bellas Artes. Canal Once, Director: Guillermo Mendia Mejía. 24:15

seg. Recuperado: 13/10/2016, https://www.youtube.com/watch?v=AxZZDK_rqL4

• Museo Tamayo. (2016). El Museo - Historia. 14/11/2016, de Secretaría de Cultura y

INBA Sitio web: http://museotamayo.org/acerca

• Museo Tamayo. (2016). El Museo - Arquitectura. 14/11/2016, de Secretaría de Cultura y

INBA Sitio web: http://museotamayo.org/acerca

• NA. (2014). Rufino Tamayo, el pintor que revolucionó el arte mexicano. 14/11/2016, de

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fotografia/35646-rufino-tamayo-el-pintor-que-revoluciono-el-arte-mexicano.html

• Natalia Arroyo Tafolla. (2015). Microhistorias: Rufino Tamayo y su tiempo, 10 datos. 14/11/2015, de Sinembargo.mx Sitio web: http://www.sinembargo.mx/27-06-

2015/1388418