Ficha de Analizis - Maria Abaddon

FICHA DE ANALIZIS

OBRA: MAMA ARAÑA

Alumno: Steve Barrientos Pomahuacre

1.- CLASIFICACION DEL PRODUCTO VISUAL:

- TAMAÑO: El producto visual es relativamente grande pues esta dispuesta a lo largo de toda la habitación lo cual hace que resulte muy llamativo.

- FORMA: La forma de la muestra es algo desordenada, no sigue un patrón especifico puesto que son esponjas de forma larga esparcidas aleatoriamente a mi punto de vista. En la parte central hay un objeto que resalta y es la de una cuna de un bebe rodeada de mas esponjas.

- COLOR: El color es algo muy característico en esta muestra pues la artista uso unas esponjas de un color muy similar a la piel humana lo cual contextualiza muy bien la muestra porque nos remite directamente a relacionarlo con esta característica del cuerpo humano. A parte de ello destaca por ciertas partes otros colores como el rojo, verde; pero finalmente todos estos colores nos llevan a pensar en los colores que caracterizan a los órganos humanos.

- TEXTURA: La textura de esta muestra de una característica muy rugosa. Las esponjas están atadas con unos hilos a cierta distancia entre ellas lo cual aumenta la sensación de textura en estos elementos

- TIPO DE ILUMINACION: La iluminación de esta muestra es una iluminación cenital. Las luces pequeñas están direccionadas directamente hacia los puntos en los que están ubicadas los elementos que componen toda esta muestra.

- SONIDO: En esta muestra no había ningún elemento auditivo.

2.- ESTUDIO DEL CONTENIDO DEL PRODUCTO VISUAL:

Esta muestra inmediatamente hace que la mente relacione los elementos que lo componen con partes del cuerpo humano. Tanto las telas amarillas esparcidas, las esponjas con forma de extremidades esparcidas por toda la habitación y los retazos de tela rota dispuestas de forma aleatoria evocan la fragilidad del cuerpo humano y nos muestra un mundo fantasioso hecho de cuerpos desmembrados. Cada elemento dispuesto trata de representar los órganos humanos y el hecho demostrarlos afuera hace que podamos relacionarlo directamente con la muerte y cuan fácil es perderla. La textura que esta representada en esta muestra también constituye una característica importante pues al tener una textura muy marcada y un entramado complejo de hilos y telas nos muestra claramente la complejidad del cuerpo humano visto desde dentro. Al mostrar un cuerpo mutilado nos muestra la simplicidad de la vida humana y la posición que tenemos ante la naturaleza y algo mucho mas grande.

ESTUDIO DEL CONTEXTO:

Esta muestra fue hecha por la artista Maria Abaddon. Su trayectoria artística se caracteriza por mostrarnos obras que confrontan al espectador con su propia mortalidad y además muestra claramente los actos rituales que giran en torno a sus muestras. Un claro ejemplo de esto es su obra artística titulada: “El cuerpo femenino en la escultura peruana hecha por mujeres (1990-2010)”

Además, a organizado ferias con una temática muy similar a la que ella esta acostumbrada a mostrar al publico; entre ellas esta la feria de arte independiente “La Carnicería” el cual se consolida como una de las plataformas más importantes para la escena del arte alternativo en Lima. Esta feria busco encontrar propuestas que desafían los formatos tradicionales y que en su mayoría no cuentan con representación comercial.

 Al mismo tiempo, la feria reafirma su apuesta por generar un ecosistema artístico sostenible, promoviendo el trabajo de jóvenes creadores y permitiéndole al público comprar arte a precios accesibles.

De acuerdo a varias entrevistas que la artista dio se menciona que lo que motivo a hacer esta obra fue la continua convivencia con hechos delincuenciales como asesinatos violaciones y muchas otras noticias de esta índole que vemos en la radio o en la televisión. Esto llevo a que la artista quiera mostrar este tema en esta obra para que el espectador se sienta familiarizado con la situación actual y recuerde una vez mas el mundo violento del cual somos parte.