APRECIACION TEATRAL

...

Se plantea una atmosfera fría, alusión a la luz de la luna, que es azul, se propone para dar una sensación de misterio y suspenso, se propone generar contraste con luces tungsteno o lámparas con temperatura de 3000 a 3200°K.

CÁMARA

Se tiene pensado grabar con la cámara Red one, por su gran sensor, que a comparación de las otras cámaras de su mismo valor, es más grande y tiene mayor rango dinámico, además se plantea trabajar con su respectivo juego de lentes que tiene la capacidad de apertura de hasta 1.2, lo que nos permite poder grabar en zonas de poca luz. Además se trabajara con el juego de lentes que ofrece la empresa cinemarket.

El enfoque estético que se dará tanto al contexto, los personajes y las locaciones en interior y exterior toma aspectos enfocados en aspectos urbanos, donde los tonos que resaltan, son fríos y vienen de una gama de colores grisáceos y opacos, principalmente brindados por la paleta de colores en la locación, en la cual desde la ambientación y escenografía se tornará de un concepto más desolado, triste y abandonado. La escenografía es un fundamento esencial al momento de querer caracterizar a los personajes y sus personalidades, gracias a la decoración que les rodea. ­Para lograr este tipo de escenarios en torno a la propuesta conceptual de mostrar abandono y desolación en la casa, se debe contemplar valor expresivo, analizando, para ello, todo lo que es necesario ver, más lo que se debe evitar, puesto que nada puede ser casual ni incontrolado visualmente si no está en el contexto de la narración. Los elementos tienen que estar relacionados con el significado que se quiere expresar y con la persona que protagoniza la escena. Debemos centrarnos en los elementos que nos pueden ayudar a realizar metáforas, elementos principales que tienen que salir en el plano. La intención del departamento de arte será usar las prestaciones estéticas de la locación para formar el concepto emocional buscado en la historia junto con la intervención de atrezzo que pueda complementar la percepción de la afección por la cual atraviesa la historia

Para papá tiene la iniciativa de narrar la historia a través de una voz en off, la voz de una niña que es la protagonista, mediante esta voz tierna y delicada se hará el planteamiento del acontecimiento que están siendo reflejados en cada momento de la historia, además estará acompañada por un ritmo musical suave, ya sea con un piano o una guitarra, que nos pueda determinar cada momento de la historia.

Esta estructura sonora partirá desde momentos claves como la alegría y la tristeza, es decir, mediante el dialogo y el ritmo que se componga se dará el cambio de atmosfera que identificara cada uno de estos sentimientos y emociones que están sintiendo, además que el ritmo podrá manifestar los momentos claves en que se refleje la conexión que existe entre los dos personajes.

La primera película de referencia es El árbol de la vida de Terrence Malick en donde en ocasiones nos narra a través de la voz la vida de Jack, un personaje que va creciendo y descubriendo la vida y, sobre todo, su lado más negativo como la muerte y el sufrimiento, que lo convertirán finalmente en una persona triste y sin esperanzas.

La segunda película es Desde mi cielo de Peter Jackson, donde nos cuenta a través de los pensamientos, la historia de Susie Salmon, una joven que ha sido asesinada y que desde el cielo observa todo lo que va pasando, con su familia y su actual asesino, cada momento que trascurre con la voz, nos identifica que el personaje Susie, se debate entre saciar su sed de venganza y el deseo de que su familia se recupere. De acuerdo a la historia que estamos realizando, se tomó como referencia desde mi cielo porque queremos plasmar a través de la voz de una niña el pensamiento que pueden generar dentro de una razón, lugar o emoción.

Ya par la parte del ritmo se tomó como referencia la película más allá de los sueños de Vincent Ward, en donde la mayoría de escena está acompañado por instrumentos como el piano y violín generando una melodía más dinámica pero a la vez que cause alguna intriga de lo que está pasando en cada momento de la historia. Y para finalizar, la película el mundo de Sophia nos muestra al inicio un ritmo mas suave y se va acelerando al trascurrir las acciones de los personajes, teniendo como bases instrumentos de cuerdas y en ocasión de percusión.

[pic 1]

[pic 2]

Para papá tiene la iniciativa de narrar la historia a través de una voz en off, la voz de una niña que es la protagonista, mediante esta voz tierna y delicada se hará el planteamiento del acontecimiento que están siendo reflejados en cada momento de la historia, además estará acompañada por un ritmo musical suave, ya sea con un piano o una guitarra, que nos pueda determinar cada momento de la historia.

Esta estructura sonora partirá desde momentos claves com o la alegría y la tristeza, es decir, mediante el dialogo y el ritmo que se componga se dará el cambio de atmosfera que identificara cada uno de estos sentimientos y emociones que están sintiendo, además que el ritmo podrá manifestar los momentos claves en que se refleje la conexión que existe entre los dos personajes.

La primera película de referencia es El árbol de la vida de Terrence Malick en donde en ocasiones nos narra a través de la voz la vida de Jack, un personaje que va creciendo y descubriendo la vida y, sobre todo, su lado más negativo como la muerte y el sufrimiento, que lo convertirán finalmente en una persona triste y sin esperanzas.

La segunda película es Desde mi cielo de Peter Jackson, donde nos cuenta a través de los pensamientos, la historia de Susie Salmon, una joven que ha sido asesinada y que desde el cielo observa todo lo que va pasando, con su familia y su actual asesino, cada momento que trascurre con la voz, nos identifica que el personaje Susie, se debate entre saciar su sed de venganza y el deseo de que su familia se recupere. De acuerdo a la historia que estamos realizando, se tomó como referencia desde mi cielo porque queremos plasmar a través de la voz de una niña los pensamientos que pueden generar dentro de una razón, lugar o emoción.

Por parte del ritmo se tomó como referencia la película más allá de los sueños de Vincent Ward, en donde la mayoría de escena está acompañado por instrumentos como el piano y violín generando una melodía más dinámica pero a la vez que cause alguna intriga de lo que está pasando en cada momento de la historia.

Y para finalizar, la película el mundo de Sofia nos muestra