Genero dramatico o teatral

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Comedia: discurre de manera opuesta a la tragedia. Se desarrollan conflictos agradables o y divertidos. Se imita a las personas, y se recurre a aspectos concretos y risibles de la vida cotidiana. Los personajes son de condición inferior, el desenlace es feliz tiene como fin provocar la risa del espectador.

La comedia se desarrolló hacia la mitad del S. V a. C. con autores como Aristófanes o Plauto. En el S. IV a. C. la comedia tomaba mayor importancia y daba paso a una nueva comedia, como por ejemplo El misántropo de Menandro.

Drama: combinará comedia y tragedia. Los personajes luchan contra la adversidad, que le causa daño y terminará en un trágico final. Tratará los asuntos de forma menos rígida que la tragedia y la comedia.

Las primeras muestras son del S. VI a. C. con Aristóteles. El drama en España recibiría el nombre de tragicomedia. Un ejemplo es Anfitrión de Plauto.

Los principales tipos de drama son el histórico (tratan sobre figuras o procesos históricos); social (con una visión antropológica); isabelino (desarrollada en Gran Bretaña, bajo el poder de Isabel I Tudor); lírico (predomina la función poética); litúrgico y religioso (autos sacramentales); abstractos (teatro del absurdo); y otros como los dramas satíricos o escolares.

Autos sacramentales: obra de un solo acto y escrita en verso. Representan episodios bíblicos, misterios religiosos o conflictos de carácter moral y teológico. Tratará temas profundos sirviéndose de personajes alegóricos.

Tras el Concilio de Trento, numerosos autores escribieron autos para consolidar el ideario de la Contrarreforma como Calderón de la Barca, Lope de Vega o Tirso de Molina y obras como El gran teatro del mundo.

Las llamadas formas menores son las siguientes: ( ORDEN ALFABÉTICO Y CRONOLÓGICO)

- La farsa: obra corta, cómica y satírica. Destacan autores como Valle-Inclán o García Lorca.

- El género chico: género español, de gran sencillez en su argumento.

- El melodrama: obra que divide a los personajes en buenos y malvados, para satisfacer la sensiblería popular.

- Los monólogos: pieza interpretada por un solo actor.

- Los pasos: pieza sencilla y cómica que se intercalaba entre los actos de las comedias. Destaca Lope de Rueda.

- El sainete: pieza de carácter popular, en la que se ridiculizan los vicios y costumbres de la sociedad. Se representaba en el intermedio de una función o al final de la misma.

- El entremés: pieza de carácter cómico que surge en España en el S. XV; representada entre actos. Ej.: El retablo de las maravillas de Cervantes.

- La ópera: obra trágica íntegramente cantada. Se combina con la intervención de la orquesta, la danza y el decorado. Apareció en Italia, a finales del S. XVI.

- La loa: obra alegórica. En el S. XVII, se representaba antes de la obra principal.

- La zarzuela: obra musical, que intercala cantos. Género específicamente español, creado en el S. XVII, con Calderón de la Barca y Lope de Vega.

- El vodevil: comedia aligerada con canciones y bailes, de asunto amoroso e intrigante . Muy popular en la Francia de los S. XVIII-XIX.