Essays.club - Ensayos gratis, notas de cursos, notas de libros, tareas, monografías y trabajos de investigación
Buscar

La Ronda de Noche

Enviado por   •  15 de Febrero de 2018  •  3.136 Palabras (13 Páginas)  •  360 Visitas

Página 1 de 13

...

Hay dos sargentos en le escena de La ronda, Rombout Kemp (4) y Reijnier Engelen (5). El Primero de ellos fue uno de los hombre mas fuerte dentro de la iglesia calvinista en Holanda, mientras que el segundo solo se sabe que se dedico al comercio de los tejidos.

Jan Claeszoon Visscher (6) fungió como el alférez o abanderado de la compañía. El abanderado debía ser un hombre fuerte que pudiera ser admirado en los desfiles y ceremonias en que participaba en la sociedad. Era el miembro mas vulnerable del grupo ya que su condición le exigía una cosa: no portar aramas con que defenderse en el campo de batalla. De Visscher solo se sabe que perteneció a una familia rica de comerciantes y que murió a los 40 años sin haber nunca entrado en batalla.

Finalmente Herman Wormskerck (7) vendedor de paños, Jacob Dircken de Roy (8) lancero, y Jacob Jorisz (9) el tamborilero, el cual no era miembro de la compañía (ya que su nombre no figura en la placa) sino un empleado municipal.

[pic 4][pic 5][pic 6][pic 7][pic 8][pic 9][pic 10][pic 11][pic 12][pic 13]

La escena muestra la compañía del capitán Cocq en marcha el mismo indica la dirección con su brazo izquierdo levantado. Rembrandt quiso acentuar mucho mas esa marcha colocando a los personajes emergiendo de la oscuridad hacia un primer plano iluminado. Surgen de un arco y están a punto de cruzar un puente (desaparecido desde que el lienzo fuera cortado). Esto sirve como alegoría en que la compañía viaja del pasado, algunos miembros lucen armas y armaduras de épocas pasadas en pos de un mejor futuro.

[pic 14] [pic 15] [pic 16] [pic 17]

La plasmación de los personajes centrales es un juego de efectos para el espectador ya que con una buena observación se cae en la cuenta quien es el capitán y quien su segundo al mando. Por reglas cromáticas el lugarteniente (de amarillo) resalta mas y estas más próximo a su jefe (de negro, el color de la clase dirigente). Rembrandt para contrarrestar esto coloco al capitán Cocq. un paso mas adelante que Van Ruyterburch, hecho que no queda duda al observar como la sombra de su brazo se proyecta sobre la vestimenta de el lugarteniente.

[pic 18][pic 19][pic 20]

El hecho de que Rembrandt haya insertado en niña dentro de la ronda tiene varias interpretaciones. Una puede ser que es este personaje el que representa al distrito de Amsterdam que el capitán Cocq tenia la misión de salvaguardar, se presenta como un ser frágil y pequeño por lo que el artista la coloca en medio de la ronda justo cuando va a marchar. La otra es que Rembrandt homenajeo a su esposa Saskia por ultima vez en este lienzo, hay quienes incluso encuentran rasgos faciales en la niña muy parecidos a Saskia, por lo que no descartan esa teoría. Otra peculiaridad de la niña es que cuelga en su cintura un pollo, pero es justo la garra del animal la que llama la atención, ya que la palabra Klovenier (arcabucero) proviene del vocablo klaauw, garra. Tal vez por ello Rembrandt se esmero en plasmar las garras del pollo con mucho detalle.

Junto a esto esta la situación de el perro en el lienzo. Los perros eran un elemento habitual de los cuadros de milicianos. Sin embargo, Rembrandt no siguio la costumbre de plasmar un bello perro idealizado, sino que pinto un perro bastante corriente.

[pic 21] [pic 22] [pic 23]

Rembrandt fue un maestro del caloscuro, pero como todo gran artista sabía colocar de manera magistral el color y en este caso no fue la excepción. El color oro y el azul está presente en la obra de manera importante, ya que estos eran los colores de los arcabuceros y del consejo de guerra de Amsterdam. Se pueden ver en la bandera que sostiene el alférez, en sus vestimentas, en la cinta del sombrero de Van Ruytenburch, en la borla de su hombro y en la de su arma, así como en los ropajes de la niña.

[pic 24] [pic 25] [pic 26][pic 27][pic 28]

El status esta presente en los personajes no solo con respecto a su vestimenta, sino también con los objetos que poseen. Por ejemplo el capitán no va armado, utiliza un bastón, el lugarteniente y el sargento utilizan una partesana o alabarda que son armas de defensa compuestas de un asta de madera de uno o dos metros aproximadamente de largo y por ultimo están los lanceros que utilizan los soldados rasos de la derecha.

[pic 29] [pic 30] [pic 31] [pic 32][pic 33][pic 34][pic 35][pic 36]

Con respecto a las armas, Rembrandt plasmo en La ronda de noche parte de la acción de una batalla tal vez como homenaje a la labor de los arcabuceros o simplemente como referente a su valentía. Dentro de este mar de desfile que Rembrandt, y de los múltiples personajes que se muestran ahí, como ya dije, la placa muestra algunos de los mecenas que ayudaron a que la pintura se llevara a cabo. Sin embargo hay otros personajes que son meramente decorativos como lo es la niña junto al capitán Cocq pero hay tres más que si bien no se sabe quienes son, si representan una acción en conjunto. Se observan tres posiciones en secuencia de un arcabucero, de izquierda a derecha, un miliciano representa el “carguen”(1), otro el “disparen”(2) y un tercero el “limpien”(3) que es una serie de pasos que se tenia que realizar cada vez que se utilizaba el arcabuz, primero cargar con pólvora y mecha el arcabuz, segundo disparar el arma y finalmente limpiarla de los residuos que pudieron quedar de la descarga para volver a cargarla.

Es bien sabido que Rembrandt gustaba del autorretrato y no pudo pasar por alto la necesidad de verse dentro de la ronda, donde según los expertos de este pintor lo identifican por una boina y la línea de su nariz (4). Y aunque solo se ve una cuarta parte de su rostro, se ha comparado con otros autorretratos del pintor.

[pic 37][pic 38][pic 39][pic 40][pic 41][pic 42][pic 43]

Contexto de la obra

Hijo de un molinero de Leiden, en las Provincias Unidas alzadas contra los españoles, Rembrandt entró como aprendiz en el taller de un artista local a los 15 años. Más tarde completó su formación en Amsterdam, donde descubrió e hizo suyos los contrastes de luz y sobras (el claroscuro) que Caravaggio había puesto de moda. Con veinte años abrió su propio taller, primero en su ciudad natal y posteriormente en Amsterdam, el ajetreado centro del comercio europeo.

Amsterdan era una de las mayores ciudades del mundo, con una población que se acercaba a los 115, 000 habitantes y que no paraba de crecer,

...

Descargar como  txt (18.6 Kb)   pdf (66.6 Kb)   docx (20.5 Kb)  
Leer 12 páginas más »
Disponible sólo en Essays.club