Tema de la s Vanguardias siglo xx

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Da Vinci a través de su obra “El Hombre de Vitrubio” reflejó su pensamiento de belleza: en ésta se detallan las medidas exactas que el cuerpo de un hombre debe poseer para ser considerado bello, dando un giro a la concepción que se tenía, en dónde la simetría del hombre dependía de figuras como el cubo, tetraedro, octaedro, dodecaedro e icosaedro.

MANIERISMO.

El concepto de belleza vuelve a cambiar debido a que ya no se busca imitar a la naturaleza. Miguel Ángel, uno de los principales exponentes de este movimiento, planteó que el objetivo del arte es la belleza y que la naturaleza sólo sirve de inspiración para llegar a ella.

La meta de los artistas manieristas fue la ruptura de la unidad espacial y del equilibrio, tan propios del Renacimiento, esto se puede ver en la pintura, por ejemplo en la forma en que se distribuyen los objetos por el espacio: agrupamiento de figuras, espacios vacíos, figuras secundarias que adquieren una gran importancia y figuras principales que pasan a un segundo plano. La alteración voluntaria de la proporción y los cambios se debieron a que querían expresar un quiebren en la conciencia y en el mundo. En esta época el ideal de belleza era inventado por el artista, dejando en claro el talento y la creatividad del autor.

Desde la filosofía manierista tenemos conceptos como los de Gerolamo Cardano que sostenía que belleza estaba vinculada al conocimiento, es decir, que resulta bello aquello que es captado por la mente, por lo que las cosas más simples son más bellas mientras que las complejas pueden resultar desagradables, sin embargo, una vez que las complejas se llegan a comprender tienen una belleza superior a las simples. Giordano Bruno afirmaba que la belleza era múltiple, indescriptible y relativa, y se encontraba tanto en la naturaleza como en las creaciones del hombre, pero que estaba condicionada por el estado de ánimo de quien la percibía.

Reforma[1] y Contrarreforma[2].

Con la Reforma Protestante tambalearon las bases religiosas que aún se mantenían del Renacimiento. Los protestantes iniciaron la llamada guerra icónica acusando a los católicos de adorar a los íconos e imágenes de Vírgenes, Santos, Ángeles, continuando con una estética rupturista.

La Contrarreforma, como respuesta de la iglesia, tiene una concepción del mundo realista y racional; dirigida a la sencillez, claridad y fácil comprensión. Las formas de expresión están teñidas de emoción, de efectos directos y tono popular. Rechazaba el estilo ingenioso, equívoco y oscuro del manierismo, por la razón, sobre todo, de que su forma de expresión, era inadecuada para los fines de la propaganda religiosa. Por ello, la Contrarreforma luchó contra la exclusividad del gusto manierista, porque lo que ella veía en el arte, sobre todo, era un medio para reconquistar amplias masas de creyentes.

BARROCO.

En éste período se buscaron efectos ingeniosos, que sorprendan, los cuales convirtieron al arte en algo más artificial, recargado y decorativo.

La palabra barroco viene de “barrueco” que en portugués significa “perla deforme” y es que justamente este momento histórico buscaba resaltar la belleza de todo aquello que era deformado, apelando a lo sensible y no a lo ideal.

En pintura se utilizó mucho el juego de luces y sombras a la vez que se aprecia una estética de opulencia que bordea lo antiguo. Crece el gusto por lo dramático, lo escenográfico y lo grupal, al mismo tiempo que la riqueza decorativa y la exuberancia. El teatro isabelino inglés, los corrales de comedia españoles y la comedia dell arte representaron todo un modelo estético teatral.

La estética de la sociedad parecía estar detrás de una máscara. Surge el maquillaje tanto para mujeres como para hombres, junto a grandes peinados (pelucas) y lunares falsos.

ROCOCÓ.

La estética rococó está relacionada con lo refinado, frívolo, decorativo y sensual, reflejaba temas de la vida diaria de una forma agradable por lo que fue muy criticado y acusado de banalidad. En la pintura se caracterizó por el uso de colores pasteles y luminosos, siendo nuevamente la naturaleza la protagonista. Se pintaban cuerpos bellos y desnudos, resaltando lo sensual, lo erótico y lo bello de la mujer.

Si el barroco resultaba recargado y decorativo, este corto movimiento de 30 años fue aún más recargado: las personas más pudientes decoraban sus hogares con objetos de porcelana la cual provenía de china y con platería, resaltando su condición adinerada. El rococó fue un arte puramente cortesano.

ROMANTICISMO.

Se caracterizó por romper con los estereotipos clasicistas y de la ilustración acentuando el “yo” como centro. Surge la idea del “genio” creador, se resaltó a la naturaleza, el individualismo, el sentimiento y la pasión, dando un giro hacia lo oscuro y lo tenebroso, la ruina y la imperfección, modificando así el concepto de lo bello, debido a que lo grotesco no era considerado como tal.

Los encargados de traer las ideas románticas a Argentina fueron un grupo de jóvenes pensadores denominado la generación del 37. Se caracterizaban por ser nacionalistas y por querer lograr que la nación sea reconocida como una unidad con rasgos que la identifiquen respecto de otras, siguiendo un modelo de nación que venía de Europa y terminar con la división en la que se encontraba. El principal exponente romántico en nuestro país fue Esteban Echeverría, escritor de “La Cautiva” y “El Matadero”, entre otras obras.

Podría decirse que el romanticismo sentó algunas bases de las que se serviría el surrealismo años más tarde.

SIGLO XX.

La estética contemporánea propone una ruptura con lo clásico, posibilitando al artista expresar sus sentimientos de una forma abstracta, ya sin preocuparse por imitar la realidad. El surgimiento de las vanguardias y de la estética contemporánea, en general, se relaciona con la sociedad y la renovación de múltiples conceptos, de los que el arte se servirá para realizar sus obras y que el espectador pueda completar con su visión un significado propio.

Es un arte relacionado con la inmediatez y el cambio, contrario a la estética clásica.

VANGUARDIAS.

El término vanguardia fue originalmente un concepto militar que surgió en el medio evo con