Análisis Gritos y susurros de Ingman Bergman
Enviado por Ledesma • 4 de Julio de 2018 • 1.598 Palabras (7 Páginas) • 374 Visitas
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ambientes usados en la película nos hacen referencia a lo que ellas viven, están en un tiempo en donde las mentes eran cerradas y cuadradas, es por ello que todo el drama sucede dentro de la casa, encerrada entre paredes, en un espacio en donde el tiempo es muy importante y lo podemos percibir desde el inicio, cuando nos muestran sonidos de reloj en cada instante.
Las secuencias de escenas más importantes son los flashbacks, ya que son donde realmente conocemos al personaje, nos adentramos a su mente y su esencia, es por ellos que aunque durante toda la película nos muestran muchos planos detalle y primeros planos, al momento de mostrarnos los flashbacks, nos muestran directamente la cara de los personajes con tomas largas para poder observar bien sus expresiones, con fondo negro y con un filtro que se desvanece a rojo, es el momento en el que entramos a la intimidad de ellos, a sus recuerdos, a su verdadera esencia, nos muestran una porción de su vida y de su ser. Son imperativas ya que sin estos no se podría entender la historia, son la clave para que se pueda contextualizar la situación por la que se encuentran, lo que están cargando, lo que están viviendo. Este también es el momento en donde se hacen presentes los susurros, vemos las caras de los personajes mientras que al ser transportados al pasado escuchamos susurros, porque es lo que “no se dice en voz alta” lo que ellas guardan en su intimidad.
La forma en la que el director cuenta la historia es diferente a otras. La importancia que le da a los primeros planos y de una duración larga, casi obsesivamente, es para sumergirnos a lo más profundo de su ser, para sentirnos cerca de ellos y poder sentirnos empáticos, esto a través de la mirada y sus expresiones. También para esto nos muestra un flashback por personaje principal, porque debemos conocer sus más íntimos secretos, secretos que ni entre hermanas se cuentan. Siempre de fondo un mismo color, predomina el rojo, haciendo alusión a la pasión, a lo sexual de ser mujer, creando un ambiente de estar en un espacio específico, en un no-tiempo, en la dimensión dramática y reprimida de las hermanas. Desde el inicio y durante toda la película contantemente nos están haciendo referencias sobre el tiempo, planos detalle de las manecillas, tic-tacs de fondo, el tiempo lo es todo en esta historia, al final, las hermanas solamente estaban en una cuenta regresiva, esperando a que Agnes muriera para poder seguir con su vida llega de pesares.
El género es cien por ciento drama, ya que aborda un tema grave y de trascendencia, lo que sucede cambia por completo la vida y la visión de nuestros personajes, son otros antes y después del suceso. Es una situación no épica en un contexto completamente serio. Se busca evocar tristeza y ser susceptible a lo que pasa. Se podría comparar con 23 la revelación, por el uso de flashbacks para lograr contar la historia, aunque esta última mezcla el drama con el suspenso.
En esta obra original de Bergman podemos ver una serie de simbolismos durante toda la película, como el ya mencionado color rojo en las paredes evocando a la sexualidad y la pasión, el tic-tac de los relojes de fondo la mayor parte del tiempo, y la escena en donde Anna, la sirvienta, se encuentra con Agnes sin vida en su regazo, se puede comparar con una obra de Miguel Angel, haciendo alusión a la importancia de lo religioso en la época. Anna velando la muerte de Agnes, siempre ahí, siempre dispuesta a hacer todo por ella, a consolarla en su dolor, al final ella es despedida porque su única misión era el de cuidar a Agnes y ella lo sabía. Durante toda la película tenemos un camino hacía el arte, todas las tomas y los colores son un claro ejemplo de pinturas de esos tiempos, está claramente dirigido hacia esto.
Era normal en esa época este tipo de películas que rompían con los tabúes y que mostraban un lado diferente al de la mujer, mostrando que los prejuicios morales solamente encerraban y lograban que la mujer no fuera tal cuál ella sentía. En la actualidad, nos sirve como ejemplo de la represión moral y sexual que se vivía en ese tiempo, y aunque parezca que sí, no hemos logrado erradicar por completo esos ideales cuadrados.
Definitivamente es una película que todos deberían de ver, por lo menos una vez en su vida, ya que es un referente para lograr expresar visualmente sentimientos ocultos de los personajes, salirse de los esquemas lineales de la narrativa y probar con una diferente.
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