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Ensayo sobre La vista y el oído como sentidos dominantes.

Enviado por   •  19 de Septiembre de 2018  •  3.948 Palabras (16 Páginas)  •  452 Visitas

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-Desarrollo Histórico

La arquitectura es un fenómeno asociado al hombre desde la prehistoria, tanto en su modalidad de nómada como sedentario.

Los antecedentes de la escultura están en toda cultura lítica, y las herramientas del homo habilis, como puntas de proyectil, masas de impacto y piedras de corte.

La cerámica aparece en el periodo neolítico como fenómeno asociado a la sedentarización, con evidencias rusticas hacia el séptimo milenio a.C. la gran producción de cerámica alcanza niveles artísticos sobresalientes en todas las civilizaciones antiguas como Egipto, China, India y Persia.

La cuenca mesopotámica propago la cultura neolítica al mundo mediterraneo tanto por caminos terrestres como marítimos.

Heretodo , el historiador griego refiere la piedra como material de construcción tanto en egipcios como en caldeos desde el tiempo de las primeras dinastías.

Es determinante la cultura egipcia del mundo antiguo en el devenir de las artes tridimensionales, de donde procede el concepto de monumentalidad en la arquitectura y la escultura funeraria o religiosa y la hermandad de ambas disciplinas.

Mesopotamia es considerada como el lugar donde nace la cerámica y se desarrolla por primera vez la rueda de alfarero, el barnizado, el vidriado y el moldeo, se atribuye a los chinos el desarrollo de los hornos de alta temperatura y porcelana, la porcelana es la cerámica de origen chino que se hornea a temperaturas altas.

En Europa sobre salen los griegos del siglo V a.C por su arquitectura monumental con base en el mármol como material de construcción, y en la composición arquitectónica que los llevo a determinar los ordenes dórico, jónico y corintio.

Los romanos de los siglos I a.C y I d.C, se interesaron mas por los procesos constructivos logrando perfeccionar el uso del arco, la bóveda, la cúpula, las armaduras, el concreto y los pavimentos. La escultura romana parte de los modos griegos, pero con características propias como preferir el realismo en vez de idealismo.

Con la revolución industrial, los productores ensayaran nuevos materiales de construcción como el vidrio, hierro, concreto armado, y con los materiales prefabricados de origen industrial se iran sustituyendo los de manufactura artesanal.

El hombre no solo resuelve sus necesidades de defensa y protección en la arquitectura, de contemplación en la escultura o de utilidad en la cerámica, también deposita en ella su visión del mundo, sus sueños y fantasías, su ser y su trascender.

3.5 Lectura de objetos tridimensionales.

La arquitectura, la escultura y la cerámica, como objeto cultural, son contenedoras de multiples lecturas, todo objeto de uso se convierte en texto en el que los productores y los usuarios se dicen atreves de las formas, los colores, los adornos, las posiciones, el orden, el tamaño. Ellas pueden leerse de ciertas formas, tanto sencillas como complejas, y se debe a que hay otras quienes estudian como objetos histórico, estético, técnico, funcional, social, psicológico o cultural.

Hay que considerar que el hombre le fundamentalmente signos y símbolos, y la diferencia mas notoria entre ambos es que el signo es denotativo y el símbolo connotativo, o dicho de manera mas llana, el signo solo representa lo obvio, mientras que el símbolo oculta o enmascara lo que representa.

Lo mas importante en el studio de los objetos tridimensionales es considerar su dualidad de objetos artísticos y objetos culturales.

Como objetos artísticos podemos leer en ellos sus componentes básicos, son la estructura, la forma, el ornato, el espacio, la función y el estilo. Y como objetos culturales su dimensión física revela los datos del objeto en si y del lugar en que se genera.

3.6 Definición de lo visual en las categorías

Los artistas usan muchos materiales o medios diferentes para crear arte. En las obras bidimensionales se puede apreciar una imagen sobre una superficie plana donde son evidentes dos dimensiones, lo alto y lo ancho, ejemplos de obras bidimensionales son imágenes que se pueden identificar, como el dibujo, la pintura, la fotografía y las artes graficas

Desarrollo de los temas o cuerpo de la unidad

Las imágenes bidimensionales pueden simular la ilusión de volumen y profundidad, pero estan dispuestas en dos dimensiones: ancho por alto, y las podemos apreciar en soportes planos como papel, tela, madera, lamina, vidrio.

El dibujo: Es la representación de un objeto o idea por medio de líneas que definen sus formas y contornos, se trata de una abstracción o un estado de animo que permite fijar la apariencia de la forma, puesto que en el ojo humano solo percibe áreas de color de diversa intensidad luminosa, el dibujo es el arte de representar gráficamente sobre una superficie plana de dos dimensiones en una imagen con volumen.

Lo que caracteriza al dibujo es la limitación de las formas mediante líneas.

El dibujo es un elemento abstraído del complejo pictórico, que en virtud de su fuerza expresiva, se convierte en un arte independiente.

La Pintura: Es la ciencia y el arte de expresar sentimientos, emociones o ideas mediante imagenes o representaciones objetivas (mundo exterior) o subjetivas (mundo interior), realizado por un artista llamado “pintor”.

Las pinturas están compuestas de pigmentos vegetales o químicos dispuestos en el mercado en polvo o liquido.

La Fotografia: Es la técnica de grabar imágenes fijas sobre una superficie de material sensible a la luz basándose en el principio de la cámara oscura, en la cámara oscura se consigue proyectar una imagen captada por una lente o un conjunto de lentes sobre una superficie, de tal forma que el tamaño de la imagen queda reducido y aumenta su nitidez.

Las Artes Graficas.:Son un conjunto de representaciones muy amplias, entra las que este el diseño grafico y la obra grafica. La obra grafica se compara con la pintura en el sentido artístico y único.

Las estampas serian de dos tipos.:

La estampas cultas: son obras realizadas por un artista grabador que contienen formas experimentales y contenidos conceptuales

Estampas populares: se encuentran las ilustraciones, pensadas para ser incluidas en libros, revistas o instructivos.

La

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