Crítica de Arte: “Picasso, Amor y Deseo”

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EL ETERNO FEMENINO

La Mujer se muestra como un objeto al que se desea pintar, plasmar el sentimiento, la sensación que se tiene ante la mujer, esto es lo que refleja Picasso en las mujeres que retrata desde joven, primero con sus amigas y tías, y luego son sus amadas, esposas y amantes, siempre queriendo plasmar en sus obras parte de ellas, dejando evidencia de que cada mujer que paso por su vida dejó marca en la forma de expresarse en la pintura. Destacó la simplicidad de “Carmen. Plancha XXI” (1948) obra perteneciente a esta sección.

DESNUDOS

En esta sección es de importancia destacar la notable influencia del pintor impresionista Edgar Degas, quien resalta por su presencia en las obras gráficas de Picasso, y en la obsesión de ambos por explorar el íntimo mundo femenino en todos los medios y formatos, siendo la mujer un objeto de deseo, estudio y admiración para estos artistas.

Degas destacó por su gusto a retratar burdeles a los que frecuentaba, en estos él estudiaba y observaba con gran detalle el cuerpo femenino. Fue su obsesión de observar el cuerpo femenino que hizo que Picasso lo convirtiera en un “mirón” en sus obras. Tal como se puede ver en “Pareja y figura mirando” (1959), “Burdel. Charlatanes, con loro, Celestina y retrato de Degas” (1971) y “Degas Soñando. Pareja en carro siciliano y hombre joven en toga” (1971) en los que se observa la imagen de Degas mirando a escondidas las escenas de desnudo.

Además Picasso al igual que Degas se inspiró en la mujer , en el desnudo y escenas muy propias del ente femenino, estas observables en “Mujer desnuda coronándose de flores” (1930), “Mujer Reposando” (1931) y “Mujer con sombrero” (1959) en que se encuentran en intimidad consigo misma.

EL ENTIERRO DEL CONDE DE ORGAZ

Picasso recurre en numerosas ocasiones a El Greco, como una forma de volver a sus raíces españolas. Picasso quien admiraba la obra de El Greco desde su juventud, reconoce el cuadro “El entierro del Conde Orgaz” y se dedica a la creación de imágenes llenas de vida, fantasía e imaginación. Personajes del Olimpo, faunos, Sátiros, Mujeres danzantes, desfiles de desnudos, escenas circenses, teatro, hombres barbudos y el Cornudo, todos presentes esta sección, obras con verdaderos espectáculos, llenos de vida, sin centímetro sin personajes como es “Personajes de circo: el desfile” (1967) y “En el teatro: el cornudo como Zeus, con su águila, una mujer y un joven comiendo sandia” (1966).

En que se evidencian la influencia de El Greco, no solo en inspirarse de su obra, sino que también en adoptar características únicas de su técnica de pintado como son los largos y pronunciados rasgos en manos, piernas y rostros que tienen los personajes, y la importancia que ambos pintores la ponen a la escena en su total más que a los detalles y a las perspectivas.

OPINIÓN PERSONAL

Se nos presentan las obras en 6 secciones para un mayor entendimiento del arte de Picasso, sin encontrarse un orden cronológico entre las obras de cada sección, por lo que no se veía con claridad el cambio progresivo de las técnicas del Pintor.

Para el montaje de los grabados, se da buen espacio entre obras, además se cuenta con iluminación adecuada para apreciar en totalidad los grabados y las distintas texturas presentes en estas.

Con respecto a la Exposición, esta no contaba con un recorrido claro para el espectador, encontrándose con dificultad para seguir el orden de las obras; dicho problema está presente desde el comienzo de la exposición en el que no se señala dónde empieza ni donde finaliza.

En General pudimos ver como la mujer funcionaba como objeto de inspiración, de estudio y admiración para Pablo, además se nos mostró a la mujer no solo como objeto, sino que también como medio de expresión de sus sentimientos (desde amor, el deseo, el despecho, hasta la indiferencia); son muchos los motivos que esconde Picasso en cada una de sus obras, grabados y escultura, y son muchas las mujeres que hay en ellas, algunas reales, otras inventadas, otras modificadas, pero todas de una sola persona, el creador, el que verdaderamente encontró la esencia de cada una y la plasmo como sólo Picasso puede plasmar con el vigor y las distintas técnicas únicas de él.

Escrito por Paula Montiel

Abril-2016