Montaje cinematográfico. Reseña histórica

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Rostro inexpresivo + plato sopa : el actor, con la mirada transmitía la sensación de hambre

Rostro inexpresivo + ataúd : el actor transmitía una sensación de duelo y tristeza

Rostro inexpresivo + niño jugando: el actor, con la mirada transmitía la sensación de ternura

Pudovkin: es asociado con un canto por su fineza estética y suavidad. Fue aprendiz de Kulechov

Montaje constructivo: un realizador y montajista no opera sobre espacio y tiempo real, sino basándose en fragmentos ficticios que al montarlos generan la sensación de una realidad hipotética. ( Caída de un hombre por una ventana: hay que fragmentar la acción para luego ser montada y dar sensación de realidad).

Métodos de montaje:

-Contraste: contraposición de imágenes claramente opuestas o claramente contrastantes, mediante su alternancia, Ej: imágenes de gente rica y gente pobre

-Paralelismo: es igual al contraste pero más marcado: la situación contrastante aparece de manera sorpresiva y breve, sin darle al espectador la oportunidad de entrar en una cadencia de alternancia que le haga percibir la llegada del paralelismo.

-Similitud o Analogía: metáfora visual que reemplaza a una o más imágenes por otra u otras que transmitan el mismo mensaje. Ej: “La huelga” de Eisenstein 1924: el fusilamiento de los obreros es simbolizado con imágenes fotográficas de animales entrando a un matadero.

-Sincronismo: Equivale al montaje paralelo en su variente de simultaneidad temporal

-Tema recurrente ( leit motiv ): aparición reiterada de una imagen o serie de imágenes a lo largo del film, como si fuera el estribillo de una canción. Se logra con su aplicación pasar un mensaje q se va fijando con la reiteración, tendiente a enriquecer el relato central

Eisenstein

Montaje de atracciones: Einsenstein dice que es atracción todo momento agresivo en el teatro. El cual pretende provocar “shocks emocionales” en el espectador. La atracción se basa en la reacción del público. La unidad mínima en el teatro es una escena, en cambio en el cine la unidad mínima es el plano. Es decir que la posibilidad de fraccionamiento crece y se multiplican las opciones de generar reacciones en el espectador. Sostenía que la forma debía ser labrada con violencia por lo que los planos debían ser comparados con explosiones de una maquina de combustión interna que hace avanzar un automóvil.

Se presentan 3 maneras de utilizar la placa de texto: antes, en el medio (interrupción de una imagen en pleno desarrollo) y después.

Cinco métodos de montaje 1929: métrico y rítmico (mas objetivos) y tonal, sobretonal y armónico (mas subjetivos)

-Métrico: material fílmico se mensura en metros, de ahí su nombre. Refiere a la longitud de los fragmentos por montar. Cuantos más largos son los fragmentos menos tensión transmiten al espectador. En cambio mientras más cortos sean más tensión transmitirán. Uno de los aspectos fundamentales de este método es el de acelerar o desacelerar la tensión, lo cual se consigue acortando o alargando los fragmentos.

El montaje de planos con poca o sin actividad dramática prevalece el método métrico con longitudes iguales o similares.

-Rítmico: el factor q prepondera la decisión de corte del fragmento es aquello que entregan los objetos o sujetos dentro del cuadro, tanto por su movimiento como por su estatismo. Ej: carpintero a punto de comenzar su trabajo, guarda un tornillo, toma un clavo, un martillo y se dispone a martillar

Los 3 primeros planos serán de duración corta por falta de acción en plano por su rápida lectura: PD clavo, PD martillo, PD tornillo. El plano 4 presenta la acción completa del carpintero trabajando por eso será de duración más larga ya que contiene movimiento en cuadro. Se pasa entonces de la longitud verdadera de los 3 primeros planos a la longitud real propia de este método, en donde prepondera la actividad dentro del cuadro.

-Tonal: el movimiento es percibido en un sentido más amplio, abarcando las influencias afectivas y basado en el “tono emocional” del fragmento. Ej: escena con presencia de un sonido agudo que, seguramente induciría al espectador a reparar visualmente en objetos punzantes y angulosos respecto de objetos más redondeados. > tono geométrico

El montaje tonal es aplicable a la unión de pocos fragmentos que, eventualmente podrían llegar a conformar una escena

-Sobretonal: es el desarrollo más elevando, colectivo del montaje tonal, se aplica el mismo concepto de buscar la emoción o tono del material pero se lo aplica a estructuras más grandes: grupo de escenas que llegan a conformar una secuencia.

-Intelectual: los sonidos o tonos buscan la armonía intelectual. Se busca transmitir una idea, un pensamiento a través de los cortes de montaje. Ej: secuencia de los “dioses” en Octubre. El montaje dependía exclusivamente del sonido intelectual. Los fragmentos fueron unidos según una escala intelectual descendente, haciendo retroceder el concepto de Dios hasta sus orígenes.

Capitulo 3: Sonido

La llegada del sonido al cine resulto una involución:

-100% talkies: se aumenta el precio de la entrada x ser films hablados. Son películas de dudoso nivel q presentan desde el principio a final personajes hablando. Estos films tuvieron un efecto de arrastre negativo debido a la captación de sonido q era muy precaria en la época. Los personajes se veían obligados a permanecer casi inmóviles debajo de la posición de los micrófonos para evitar quedar fuera de alcance. Esto provoco estatismo a la cinematografía y al montaje. Se caracterizaban por tener tomar largas y estáticas, en consonancia con guiones largos y superficiales. Todo volvía a parecerse a los primeros films de los Hnos Lumiere.

-Bifurcación de la atención: la llegada del sonido al cine produce q la atención del espectador se bifurque: hay que ver y además hay que oír. Este fenómeno significo para muchos una clara depotenciacion de los fragmentos visuales, ya que el sonido captaba la mitad de la atención del espectador

-Posición Rusa: El único medio q llevo al cine a ejercer tamaña influencia es el MONTAJE, principal medio de expresión indisputable. En primer lugar se hará una explotación económica. Concluye con un aspecto q rescata el nuevo invento, alentando esperanzas de q tenga una aplicación positiva al referirse al contrapunto entre el sonido