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Cine y literatura: Un acercamiento desde Aristóteles y Hegel

Enviado por   •  8 de Junio de 2024  •  Apuntes  •  1.371 Palabras (6 Páginas)  •  35 Visitas

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Cine y literatura: Un acercamiento desde Aristóteles y Hegel – Sección 1

Isidora Calderón

Tema: Análisis de El Padrino (1972) desde La Poética, de Aristóteles

Tesis: La película "El Padrino" se puede analizar como una tragedia clásica según "La Poética" de Aristóteles, ya que cumple con los elementos esenciales de la estructura trágica aristotélica, tales como la imitación de acciones nobles, la construcción de una trama compleja, el desarrollo de personajes verosímiles y generación de catarsis a través del temor y la compasión.

Tesis para un ensayo universitario sobre "El Padrino" (1972) desde la perspectiva de "La Poética" de Aristóteles

Tesis: La película "El Padrino" (1972), dirigida por Francis Ford Coppola, se puede analizar como una tragedia clásica en términos de "La Poética" de Aristóteles, ya que cumple con los elementos esenciales de la estructura trágica aristotélica, tales como la imitación de acciones nobles, la construcción de una trama compleja, el desarrollo de personajes verosímiles y consistentes, y la capacidad de generar catarsis en la audiencia a través del temor y la compasión.

Desarrollo de la tesis

  1. Imitación de acciones nobles: Aristóteles define la tragedia como una "reproducción imitativa de acciones esforzadas, perfectas, grandiosas" CITA​​. En "El Padrino", las acciones de los personajes principales, especialmente Vito Corleone y su hijo Michael, son representaciones de la lucha por el poder, la lealtad familiar y los códigos de honor en el mundo del crimen organizado. Estas acciones no son meramente criminales, sino que están imbuidas de una cierta nobleza y complejidad moral que reflejan la grandeza trágica de los héroes aristotélicos.
  2. Estructura de la trama: Según Aristóteles, una trama trágica debe ser compleja, incluyendo peripecias (cambios de fortuna) y anagnórisis (reconocimiento)​​. CITA "El Padrino" tiene una estructura narrativa intrincada en la que Michael Corleone pasa de ser un outsider de las actividades familiares a convertirse en el nuevo padrino, lo cual implica un cambio significativo de fortuna. Su reconocimiento de la inevitabilidad de su destino y su aceptación del rol familiar consolidan la profundidad trágica de su personaje.
  3. Desarrollo de personajes: La verosimilitud y la necesidad son cruciales en los personajes trágicos de Aristóteles. Los personajes deben actuar de acuerdo con su naturaleza y deben ser consistentes en sus acciones​​ CITA. Michael Corleone es un ejemplo claro de un personaje verosímil y necesario, cuyo arco de transformación de un joven inocente a un jefe implacable está cuidadosamente justificado por la narrativa y su entorno. La consistencia en sus decisiones y el realismo en su evolución contribuyen a la solidez de la tragedia.
  4. Generación de catarsis: La finalidad última de la tragedia, según Aristóteles, es provocar catarsis en la audiencia, es decir, una purificación de las emociones a través del temor y la compasión​​ CITA. "El Padrino" logra esto de manera efectiva al hacer que los espectadores sientan compasión por los personajes, a pesar de sus acciones criminales, y temor por las consecuencias inevitables de sus decisiones. La escena final, donde Michael se convierte en el nuevo padrino mientras pierde su humanidad, es un momento culminante de catarsis que deja una impresión duradera en la audiencia.

Conclusión

En resumen, "El Padrino" puede ser visto como una tragedia clásica a la luz de "La Poética" de Aristóteles. La película no solo imita acciones nobles y desarrolla una trama compleja, sino que también presenta personajes verosímiles y logra generar catarsis en su audiencia. Estos elementos combinados hacen de "El Padrino" una obra que trasciende el mero entretenimiento para convertirse en una representación moderna del drama trágico aristotélico.

Análisis de "El Padrino" (1972) desde la perspectiva de "La Poética" de Aristóteles

Tesis: La película "El Padrino" (1972), dirigida por Francis Ford Coppola, se puede analizar como una tragedia clásica en términos de "La Poética" de Aristóteles, ya que cumple con los elementos esenciales de la estructura trágica aristotélica, tales como la imitación de acciones nobles, la construcción de una trama compleja, el desarrollo de personajes verosímiles y consistentes, y la capacidad de generar catarsis en la audiencia a través del temor y la compasión.

Introducción

Es generalmente aceptado que Aristóteles plantea en "La Poética" una serie de características que definen a la tragedia como el más elevado de los géneros dramáticos. Sin embargo, aplicar estos conceptos a obras cinematográficas modernas puede parecer un desafío. En este ensayo se va a demostrar que la película "El Padrino" (1972) de Francis Ford Coppola es un ejemplo contemporáneo de tragedia clásica, cumpliendo con los principios aristotélicos de imitación de acciones nobles, trama compleja, personajes verosímiles y consistentes, y generación de catarsis.

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