El enunciado icónico es más limitado a la hora de constatar

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Debemos reconocer que la forma discursiva del mensaje tiente una posición privilegiada en el intercambio comunicativo (desde el punto de vista de la circulación), y que los momentos de "codificación" y "decodificación" son momentos determinados, a través de una "autonomía relativa" en relación con el proceso de comunicación como un todo.

Los hechos pueden ser significados sólo dentro de las formas auditivo-visuales del este discurso; cuando un hecho pasa bajo el signo del discurso, está sujeto a todas las "reglas" a través de las cuales el lenguaje significa, es decir, debe convertirse en una "historia/relato" antes de que pueda convertirse en un evento comunicativo, y la "forma mensaje" es la forma de aparición necesaria para el pasaje entre la fuente y el receptor.

• habla de La hegemonía audiovisual. Dice que el sentido no se reduce a la emisión, sino en la audiencia, en la recepción, pero eso está formado por el propio medio (habla de la tv).

• La audiencia no interpreta libremente porque el medio codifica el mensaje de a cierta manera. Comprender a la comunicación audiovisual como una estructura de instancias que se van relacionando entre sí:

Producción → circulación → distribución → consumo → reproducción

(Sin significado no hay discurso, piensa en la comunicación como en un todo dividido en momentos).

Uno pertenece a la sociedad x la hegemonía audiovisual.

• Según Hall, el malentendido en la comunicación audiovisual deviene de discrepancias entre los códigos de codificación y decodificación.

El sentido no es único ni impuesto por la codificación, sino que se termina de configurar en la decodificación.

Es posible que nos comprendamos porque entre codificación y decodificación existen formas codificadas hegemónicas, dominantes. Nadie produce un mensaje sin entender a las formas socialmente aceptadas. Hay formas, limites de producción y reproducción del mensaje gracias a la ideología de la sociedad en la cual nos conformamos.

• Parte de la idea (que tiene la posmodernidad) de la comunicación como transparente y univoca, pero él dice que es una práctica opaca, no clara ni transparente.

Dice que el proceso de comunicación es asimétrico, diferente entre emisor y receptor, No se trata de 2 roles iguales, sino que son sujetos concretos, reales con conocimientos y experiencias que los diferencian.

Acepta la asimetría y la opacidad de la comunicación, ya que esto no significa que el intercambio no sea posible, porque esta opacidad se da dentro de determinadas limites. Existen formas hegemónicas sociales, naturalización de ciertos códigos, enumeración social, imposición ideológica, etc.

• Signo televisivo: no es del todo arbitrario, está instalado socialmente y naturalizado como si fuera real, como si viéramos la realidad misma y como si se presenciara, cuando en realidad , la TV es solo una forma de ver la realidad, no la realidad misma, (un recorte de una construcción de un punto de vista, es una mirada).

-El signo visual (+ efectivo) nos hace naturalizar y creer mucho mas la realidad que un signo lingüístico.

-No es posible la objetividad de los medios. La codificación y la forma de producirlo forman parte del mensaje, y el proceso de producción del programa televisivo está estructurado en ideologías y creencias sobre quien es la audiencia que va a consumirlo.

X eso se utilizan estas formas hegemónicas aceptadas socialmente, en tanto generar efecto, codificar para ser codificado.

• Toda nuestra carga cultural influye en nuestras lecturas: existen discursos dominantes que orbitan nuestras vidas, que instauran lecturas preferentes, patrones, códigos. Son formatos convencionales que compartimos x pertenecer a la misma sociedad.

• Lectura preferente: Tiene formatos convencionales, sociales que son aceptados, y construidos, son determinantes, te guían en la lectura pero no es univoca, sino que hay amplitud para la interpretación. El productor no puede imponer el sentido, garantizar la lectura. Pueden generarse malentendidos. Se intenta llegar lo mejor posible, pero siempre va a haber, diferencias, entre las posiciones, de codificación y decodificación.

Para entender un mensaje es necesario conocer el lenguaje, los términos y códigos empleados que son sociales.

• ENTONCES:

- La percepción selectiva que realizar el lector tiene límites y parámetros.

- Existe un grado de reciprocidad entre codificación y decodificación, que se construye socialmente y que permite el intercambio entre los sujetos.

- Se trata de una negociación entre las lecturas que el mensaje solicita y las apropie.

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FAROCKI

• Habla sobre las imágenes de guerra, va a plantear hasta que puntos las imágenes de guerra sirven para concientizar u horrorizar o adormecer al pueblo. Toma como referencia la guerra de Vietnam, pero desde otro punto, que no sean las imágenes crudas de la guerra, porque ya no sabe hasta qué punto impactan y hasta qué punto se entiende el sentido de lo que quiere contar.

• Va a decir entonces que no siempre, a partir de los hechos o imágenes crudas, se puede contar ese hecho, sino que hay que buscar otra manera de contar y representar mejor las cosas, y de esa forma, se va a estar mostrando una visión particular de lo que quiere contar, y x ende, un sentido.

• Phantom shots: tomas fotográficas en lugares insolitos, es un recorte subjetivo.

• Las animaciones x computadora se llaman a si mismas representación ideales del mundo.

• En 1991 se comparó a estas tomas con juegos de PC, señalando que la guerra se mostraba como un juego de niños.

• Las imágenes de guerra que recibimos son producidas y controladas políticamente por militares.

• En la guerra la muerte siempre es la muerte del otro.

• Farocki propone que las imágenes operativas, evidencian