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La Animación y Arte Digital en México

Enviado por   •  5 de Diciembre de 2018  •  3.531 Palabras (15 Páginas)  •  343 Visitas

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¿Por qué, entonces, es tan irrelevante? ¿Por qué lo hemos vuelto así? Es una forma de entretenimiento, de expresión y además no es algo “odiado”. Reitero, lo que no está presente es la atención de interés.

La profesionalización del talento mexicano es tan, pero tan escaso que por cómo nos criaron no lo ven como algo así, cuando así como México puede invertir y recibir dinero ganando partidos en otros lugares del mundo o simplemente aquí en el interior del país; las personas no ven que si se hace lo mismo con algún estudio de animación podría resultar igual de beneficioso y además el reconocimiento sería mucho más grande aún. La preparación en los creativos y artistas es casi tan nula pues la mayoría de ellos comienzan a enseñarse por ellos mismos que por eso mismo hay tanta escasez en este aspecto y es lo que uno realmente debería de cambiar. Si bien, entre más potencial de exigencia haya, siempre habrá un nivel de animación elevado, captando así pues el mejor talento posible.

Ahora bien, al no saber, al no tener la preparación debida, muchas personas que se quieren dedicar a esto, gastan muchas cosas valiosas que pudieran haberse “ahorrado” si fuese el caso contrario: el tiempo, esfuerzo y sobre todo el dinero. Pero sobre todo, si una persona busca y termina en otra carrera cuando en realidad no le gustaría pasar el resto de su vida en ésta, entrando a escuelas o universidades que no son su mejor opción y, como toda carrera, no pueden lograr entrar o, mejor dicho, integrarse mejor en el mundo profesional debidamente. Pero bien, centrémonos en alguna persona (que seguramente habrá más de una a lo largo de estos años), que termina por graduarse en esta carrera a la que me estoy centrando en este proyecto, pero en alguna escuela “trunca” o “patito”, como se diría vulgarmente. Se gradúan, y ahora bien, ¿qué sigue?

Una vez terminando aquella formación y salen a este mundo profesional, ¿cómo conseguir un trabajo?, ¿Cuánto cobrar?, ¿Cómo llegar a ser realmente “un profesional”?

Muchas veces es más la urgencia de encontrar un trabajo por deudas escolares, familiares o alguna otra casa de préstamo con la que pudieron acabar y muchas veces sin importar es por contrato, cobran por muy debajo de lo que vale su tiempo y experiencia (por muy poca que sea). Con eso mismo, el trabajo se devalúa y, terminando así pues, repercutiendo también en la industria.

Otro punto, pues, una vez que algún artista alcanzan un buen nivel, se van del país, pero, ¿cómo es esto un problema?

Debido a la inmensa carencia de información sobre como terminar aquella buena formación que se estaba buscando desde un inicio y mucho antes de poder empezar la carrera, son realmente muy pocas personas que realmente logran alcanzar un buen nivel de calidad y sobre todo en el aspecto artístico / manejo de programas necesarios para esta área de trabajo. Por lo que una vez que la mayoría de los que lograron ese buen nivel, se forjan ya en producción, lo cual significa que los estudios tienen una carga muy pesada en el aspecto de poder capacitar al recurso humano debido. Una vez dicho y hecho esto pues, la inversión de mucho esfuerzo, tiempo y dinero se lleva a cabo y cuando por fin terminan y el artista llega a un nivel bastante bueno, simplemente se van a donde saben que tienen mejores oportunidades y opciones.

Llegó un punto que, ridícula e irónicamente, los artistas dejaron de sentirse apreciados y respetados, al punto de perder incluso toda inspiración. Cabe mencionar que este punto y el de las prestaciones previamente mencionadas, son unas de las razones por lo cual los artistas se van, pero ambos tienen más importancia que realmente merecerían una mención por separado y poder integrarse a los otros de los múltiples problemas que se encuentra en esta industria.

Veamos otro punto: el cómo saber vender el buen talento que se tiene. Hoy en día, poco a poco muchos artistas comienzan a salir más de la luz con trabajos, ideas y proyectos altamente excepcionales; sin embargo, absolutamente todos están desconcertados debido a que nunca encuentran trabajo o porque, simplemente, los sueldo son demasiado bajos como para realmente poder apoyarse en tal trabajo sin ningún otro que los sigan manteniendo. Eso, así pues, es debido a que no hay quién sepa vender ni hay productores que noten el talento mexicano que hay presente en todas partes de nuestro país.

¿Por qué esto es un problema? Simple, los proyectos en primera no se venden por su cuenta solo porque la persona sepa hacer un personaje muy bonito o su estilo es único. Lo que la gente necesita saber, es el cómo pueda vender ese personaje a algunas empresas grandes tales como Cartoon Network, Dreamworks, Nickelodeon, a PIXAR, a quien realmente se interese pero esté dispuesto a pagar lo debido y lo pague bien.

El talento que poco a poco va saliendo de las carreras y se va dirigiendo a este mundo laboral comenzará a perderse a este paso si no se comienza a generar productores ejecutivos que realmente sean “de verdad”, no aquellos que, al ver que sabes hablar inglés y algún programa de Microsoft, estén conformes.

Necesitamos así pues, comenzar a discutir estos temas como industria con la intención de poder encontrar las soluciones y poder desarrollarlas para que finalmente éstas puedan transformarse en acciones que puedan implementarse en este gran mundo que es el arte en México.

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Pues ahora bien, continuemos con lo que se quiere llevar a cabo para poder evitar una pérdida de artistas y, mejor, que el talento que se tiene se pueda explotar lo mejor posible hasta poder tener sus buenas consecuencias, dándonos los frutos de estudiantes que desean desde el inicio de la carrera para así pues comenzar a formarse con las capacidades necesarias con el uso de un potencial de exigencia lo suficiente para que el nivel de animación sea elevado pero no repercute en el artista. Así como también comenzar a buscar nuevos proyectos, apoyos, inversiones y planes de estrategia para trabajos de buena calidad.

Finalmente con todo eso, podemos plantearnos estas preguntas que se irán tratando de resolver en el transcurso de ésta propuesta de proyecto para la industria de animación:

- ¿Cuál es el problema con la preparación?

- ¿Qué es lo que hace falta en el país para poder complementar el estudio con el que se entró al mundo laboral/profesional?

- ¿Cómo lograr la profesionalización de talento?

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