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Religión en la historia del arte

Enviado por   •  11 de Enero de 2019  •  3.675 Palabras (15 Páginas)  •  355 Visitas

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Roma

Un imperio fundado sobre las ruinas helenísticas, pues en una gran cantidad de artistas griegos trabajaron en Roma, donde los coleccionistas consumían el arte de grandes maestros griegos o réplicas de sus trabajos. Roma absorbió a la cultura griega, incluyendo su religión, y la y la profeso como propia. Roma aprovechó a los artistas griegos, asignándoles nuevas obligaciones, donde tuvieron que acomodar sus métodos, para cumplir con las ambiciones de un imperio en constante crecimiento, que dieron como resultado, de manera sobresaliente, la increíble arquitectura. El coliseo romano, probablemente la más famosa construcción romana, donde el arquitecto romano cubre sus arcos con los tres órdenes griegos de arquitectura, (dórico, jónico y corintio); Los romanos se volvieron expertos en la construcción de edificios con bóveda, un ejemplo es el Panteón (templo de todos los dioses), que es el único templo de la época clásica que sigue de pie, pues cuando roma se convirtió al cristianismo transformaron al Panteón en iglesia.

Con el conocimiento griego, para hacer representaciones, los romanos comenzaron a realizar retratos con apariencia de vida, que tuvieron una gran importancia en su religión. Ya que acostumbraban a llevar representaciones en cera en los rituales funerarios, donde notamos una marcada relación con las ideas de los egipcios (“la imagen conserva a el alma”). Sin embargo a diferencia de los egipcios y griegos, los romanos no buscaban embellecer a su modelo, más bien buscaban lograr el mayor parecido posible A pesar de tener tiempo de fallecido, el busto de un emperador era respetado y honrado religiosamente.

Arte Paleocristiano y Bizantino

Después de la muerte de Cristo en Jerusalén, sus discípulos comienzan a divulgar la palabra de amor, por lo que rápidamente se crean comunidades de cristianos, que debían actuar de forma clandestina, ya que los romanos trataban de evitar a toda costa el crecimiento de una religión diferente a la suya.

Pero cuando el emperador Constantino tuvo como revelación el crismón, decide adoptar el cristianismo como religión propia y del imperio romano, donde se dice el emperador elegido por Dios; la iglesia y el imperio están al mismo nivel, por lo que es emperador y Papa a la vez. A partir de este momento la religión y el arte se vuelven inseparables por varios siglos, ya que la iglesia es la única con derecho a representar.

Toman la arquitectura de la basílica romana como base para las iglesias cristianas, donde en las representaciones del ábside, Cristo aparece como único emperador del mundo. La construcción de iglesias es primordial en la arquitectura, son construidas de manera austera por fuera ya que lo importante está adentro, donde adornan con mosaicos que ayudan a crear una atmósfera sobrenatural, que resulta ideal para tratar los temas religiosos de cada representación; se crean espacios bautismales dentro de las iglesias (Baptisterios), una de las nuevas exigencias de la religión hacia la arquitectura. El arte cristiano es completamente simbólico, por esto, deja de lado la búsqueda naturalista que vemos en los griegos y romanos, y se vuelve más esquemático y bidimensional. El arte cristiano niega al cuerpo humano como fuente de belleza y pureza, ya que se le considera indigno. Solo se creaba para la iglesia y los únicos temas tratados eran la vida y obra de Cristo, estas representaciones eran usadas para explicar los pasajes bíblicos a los cristianos que no sabían leer. Cristo se representa siempre de forma gloriosa, como juez o rey del mundo.

Durante la época de los iconoclastas (en contra de la representación con imágenes), solo en los monasterios ortodoxos de palestina y egipto se continuó con el arte religioso a base de imágenes.

En los tiempos de revuelta del imperio bizantino, el arte busco en la periferia del imperio refugio, donde comienzan a crear un nuevo tipo de arquitectura para las iglesias, de escala reducida, cruciforme con bóveda, se incluyen nuevos temas en los mosaicos y murales dentro de estas, “la pasión y resurrección de Cristo” y se muestra el sufrimiento en los personajes, algo no visto anteriormente; Cristo se muestra por primera vez muerto.

Arte Islámico

La religión musulmana, tuvo una actitud mucho más estricta que la cristiana, con respecto al arte religioso, pues prohibieron toda representación en imágenes. Sin embargo no impidió que los artistas continúan con su labor, crearon un estilo lineal y sutil que hoy conocemos como “Arabesco”. donde en vez de la representación con imágenes, se usaron las palabras y colores.

Algunos grupos religiosos fueron menos estrictos, permitiendo, mientras no hubiera intención religiosa realizar representaciones en imágenes, pero debía mantenerse sumamente esquemática (sin escorzo, sin luz ni sombra, ni una estructura clara del cuerpo).

Arte Románico

Durante esta época hubo gran cantidad de guerras y cataclismos, por lo que se tenía la idea de que el apocalipsis está cerca, y esto afecta fuertemente a la arquitectura, las iglesias se construyen con una apariencia de sólida rigidez. Construyen los techos con piedra de los alrededores, que eran demasiado pesadas por lo que las paredes y pilares deben ser construidos más fuertes y macizos. las iglesias eran austeras, sin grandes torres, los adornos escasos no eran colocados al azar, cada uno de los elementos, debía tener relación con la enseñanza de la religión, los temas de las representaciones, incluyen a los cuatro evangelistas: a Mateo se le representaba con un ángel, porque su evangelio comienza con los antepasados de Cristo; Marcos como un león porque, su evangelio comienza en el desierto; Lucas con un toro, su evangelio inicia con la visión de Zacarías; A Juan con un águila viendo el sol, porque su evangelio inicia con una contemplación a Dios.

Las entradas a las iglesias, tenían un diseño abocinado, ya que pretendían simular una garganta, para dar la sensación de que el templo tragaba a los creyentes al entrar, los interiores eran oscuros, con un vano que solo alumbraba a imagen religiosa, generalmente un cristo pantocrátor; las demás paredes tenían imágenes de demonios castigando a las almas, con la intención asustar a la gente, para que así siguieran por el buen camino y evitaran caer en el eterno tormento.

Arte Gótico

Al haber pasado una época de tinieblas se superar la idea de un próximo apocalipsis, la fé cristiana se fortalece, pues ahora creen que Dios les ha dado una nueva

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