Desarrollo de capacidades del dibujo

...

Este comprende también el complejo campo de la percepción espacial, un niño pequeño conoce y comprende el espacio inmediato, a medida que crece el espacio que lo rodea se extiende y cambia la forma en la que se percibe. Las experiencias auditivas se incluyen a veces en la expresión artística, las kinestésicas pueden también considerarse como la base de una gran variedad de formas artísticas. El espacio, las formas, los colores, las texturas, las sensaciones kinestésicas y las experiencias visuales incluyen toda una variedad de estímulos para la expresión.

Los niños que se muestran indiferentes pueden estar bloqueados por muy diversas razones; la incapacidad para utilizar las experiencias perceptivas puede ser un serio indicio de falta de desarrollo en otros terrenos

Desarrollo social

Los dibujos y las pinturas reflejan el grado de identificación que el niño tiene con sus propias experiencias y con las de otros. Generalmente el primer objeto reconocible en los dibujos de un niño es una persona, el niño crece, y su arte va reflejando el progresivo conocimiento que adquiere del medio social en el que vive.

El arte se ha considerado como un medio de expresión, y como tal se convierte más en una expresión social que en una personal. Este sentimiento de conciencia social es el comienzo de la compresión que el niño adquiere de un mundo más amplio

El desarrollo de la conciencia social va también implícito en la descripción de ciertas partes o aspectos de nuestra sociedad

Para los niños mayores, el arte de otras culturas es un medio de apreciar y comprender otras sociedades o pueblos, y de que los valores de una generación influyan de alguna manera sobre la siguiente.

Las únicas oportunidades que tienen los niños de llevar a cabo la interacción social con sus compañeros son los recreos y las actividades artísticas. Los que están en inferioridad de condiciones desde el punto de vista social, que se encuentran reprimidos en sus deseos de participación social, demuestran este aislamiento mediante una falta de capacidad para correlacionar sus experiencias con las de otros. Sus trabajos artísticos demuestran detalles variables, con falta de correlación espacial, y las figuras han sido trazadas aisladamente.

Desarrollo Estético

Suele considerarse como un factor básico de cualquier experiencia artística. La estética puede definirse como el medio de organizar el pensamiento, los sentimientos y las percepciones en una forma de expresión que sirva para comunicar a otros estos pensamientos y sentimientos. Cuando la organización es en palabras la llamamos prosa o poesía, si se logra por medios de líneas, formas y color, la distinguimos como plástica.

El desarrollo estético se revela por la aptitud sensitiva para integrar experiencias de un todo cohesivo. Ésta puede descubrirse en la organización armónica y en la expresión de pensamientos y sentimientos realizada a través de las líneas, texturas y colores utilizados.

La estática está ligada con la personalidad.

Se ha considerado la educación como el cultivo de la expresión, de manera organizada. En otros términos, es la organización de palabras para lograr la comunicación verbal; la organización de números o símbolos para desarrollar el pensamiento matemático; y la organización de imágenes para lograr las artes. La educación pueda considerarse como el desarrollo del comportamiento estético; la educación estética es parte integral de una experiencia artística.

Desarrollo creador

Comienza cuando el niño traza los primeros rasgos. Lo hace inventando sus propias formas y poniendo solo de sí mismo, de una manera que es únicamente suya.

Dentro de los dibujos y las pinturas de los niños, se puede descubrir el desarrollo creador en el independiente e imaginativo enfoque del trabajo artístico.

La actividad creadora es un campo que está cobrando cada día mayor importancia, tanto para los educadores como para los investigadores.

Los niños que se han sentido inhibidos en su actividad creadora por reglas o fuerzas ajenas a ellos pueden retraerse o limitarse a copiar o trazos rasgos mecánicamente. Pueden adoptar, los estilos de otros, pedir ayuda constantemente o seguir los ejemplos del trabajo de sus compañeros. No es necesario señalar que si se les ordena no copiar, sino crear por su cuenta; debe surgir de adentro. El desarrollo de habilidades creadoras es esencial en nuestra sociedad, y el dibujo del niño refleja el desarrollo de su creatividad.

El arte como reflejo del desarrollo

El arte es una comunicación significativa consigo mismo, es la selección de todas aquellas cosas de su medio con las cuales se identifica, y la organización de todas ellas en un todo nuevo y con sentido.

La corrección de los dibujos o la imposición de determinadas exigencias pueden establecer una pauta de dependencia de los niños respecto de los adultos en lo que a dirección y apoyo refiere. El maestro tiene la responsabilidad de organizar el medio en que se desenvuelve el niño.

El arte proporciona al niño una amplia gama de posibilidades, y su desarrollo no está restringido dentro de los límites predeterminados por el sistema educacional. Las respuestas que tiene que buscar y las soluciones que encuentra reflejen su progresiva capacidad para manejarse.

Comprendiendo la forma en que el niño dibuja y los métodos que usa para retratar su ambiente podemos penetrar en su comportamiento y apreciar la complejidad y las variaciones durante el desarrollo y crecimiento del niño.

El tema en el arte

En arte ciertamente no hay temas, sino diferentes modos de representar nuestras relaciones con las cosas, las personas, los sentimientos y las emociones que provoca el mundo que nos rodea.

El tema no es realmente importante en los dibujos de los niños, sino que lo que importa es cómo se reproduce o se trata el tema.

Etapas de desarrollo en el arte

A medida que los niños cambian, también varía su expresión creativa. Los niños dibujan en una forma predecible, atravesando etapas bastante definidas que parten de los primeros trazos en un papel y van progresando hasta los trabajos dela adolescencia.

El desarrollo en el arte es continuo