Antecedentes Históricos. El arte rupestre o parietal comprende los grabados

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El primer paso consistía en dibujar la figura y enseguida se aplicaba el color. Se aprovechaban los salientes de las rocas para dar volumen a la figura.

La técnica que se uso para la pintura fue variada, en primer lugar los dedos, posteriormente los pinceles, que eran hechos con pelo o vegetales, y en tercer lugar la técnica llamada del esfumado, o sea, con una cuña era soplada la pintura.

Los materiales utilizados como colorantes fueron pigmentos naturales machacados en morteros de cuarcita con ayuda de un machacador y después extendidos sobre paletas de piedras (planas o redondas), en las oquedades óseas de los grandes mamíferos o en simples conchas marinas, dichos pigmentos eran el ocre, que proporcionaba el rojo y el pardo oscuro; el caolín y la caliza blanca; los óxidos de hierro(limonita y hematites), para los tonos naranja y rojo claro; el carbón vegetal y el bióxido de manganeso, para los negros. Como aglutinante se utilizo el agua, grasa animal o vegetal, ciertas resinas y la cola de pescado, lográndose a veces una adherencia y consistencia de gran calidad, capaces, en suma, de resistir el paso de los milenios.

D.2.1 Pintura Rupestre: Egipto

En la pintura los egipcios detestaron los espacios en blanco y por tanto decoraron totalmente sus construcciones. Por ende, tuvieron que simplificar el dibujo. Las figuras humanas casi siempre aparecen con la cabeza de perfil; los hombros de frente, los dos brazos visibles, las caderas de tres cuartos y las piernas de perfil. Los pies casi siempre están asentados firmemente en la tierra. Ocasionalmente hay en ellos movimiento.

Desconocieron la perspectiva, toda la figura se ven en primer plano, en hileras superpuestas, usando tamaño convencional de la persona. Practicaron la policromía y el arte decorativo.

Tantos si la pintura era aplicada sobre piedra como la muna(tapia), o incluso sobre madera, el artesano recubría previamente las superficie con una capa de estuco hecho de cal blanca que los arqueólogos denominan en su argot enlucido de yeso. Hacían un dibujo de color rojo (raras veces, blanco) y el trazo leve a veces era corregido con el pincel nervioso y de admirable precisión del maestro que utilizaba pintura negra. El negro era de humo o de carbón , el blanco venia dado por la caliza o por el yeso pulverizado; el amarillo anaranjado procedía de los ocres que todavía en nuestros días siembran la superficie del gebel; el amarillo puro era un oropimente (trisulfito de arsénico.la malaquita y la azurita proporcionaban respectivamente los pigmentos verdes y azules: muy pronto fueron substituidas por una pasta de vidrio en polvo, obtenida a partir del cobalto, para los azules, y de oxido de cobre en especial para los verdes, mezclada con caliza y cuarzo triturado a los que se le añadía carbonato de sosa natural. En cuanto a los rojos profundos y violentos, solo el oxido de hierro podía proporcionar su intensidad. Se precisaba un aglutinante para que esas mezclas pudiesen adherirse al soporte elegido, para ellos se preparaba, una solución con la que se conseguía una pintura al temple, a base de goma arabica y clara de huevo.

D.3 Frisos en Relieve Mesopotámicos

Adobe. Ladrillo. Barro esmaltado. Sistema adintelado mediante maderos. Además del sistema adintelado, aparece el arco y la bóveda. Nace la arquitectura monumental en Asiria al construirse zigurats. Templo más característico de Mesopotamia. Compuesto por pisos superpuestos en forma de escalera. Es una simbolización de la unión cielo-tierra. Se coronaba con un templete, donde estaba la divinidad y el sumo sacerdote. La caliza alabastrina, propia de Asiria, se utilizaba con fines ornamentales tales como bajorrelieves y esculturas, los cuales se alternan junto a frisos de ladrillos esmaltados. Se accedía al templete por medio de rampas o escaleras centrales