Resumen de Modos de Ver

...

lo tanto es importante tener en cuenta la composición de la misma, ya que se habla de la composición como si construyera en si misma la carga emocional del cuadro.

Los cuadros tienen en si mismos un efecto de seducción, porque en este caso aceptamos el modo en que Hals vio a sus modelos, es decir, los cuadros actúan sobre nosotros de acuerdo a nuestro propio modo de ver y a nuestra realidad social y psicológica. Esto le da importancia a los retratos y nos convence de que podemos conocer a las personas retratadas.

Esto ultimo causa en el espectador una suerte de mistificación, la cual tiene poco que ver con el vocabulario utilizado, ya que consiste en justificar lo que de otro modo seria evidente.

En fin, la mistificación, es la particular relación que existe actualmente entre el presente y el pasado.

Dejando de lado lo anterior comenzamos a hablar sobre la perspectiva.

La perspectiva fue establecida por primera vez en el Alto Renacimiento y esta centraba todo en el ojo del observador. Ella hace del ojo el centro del mundo visible, todo recae sobre el ojo como si fuera el punto de fuga del infinito. Es decir, que el mundo visible esta ordenado en función del espectador.

Según la convención de la perspectiva no hay reciprocidad visual ya que todas las imágenes están dirigidas a una sola persona que solo puede estar en un lugar a la vez.

Esto ultimo cambio con la invención de la cámara, la cual representaba de forma instantánea las imágenes que hasta ese entonces era atemporales. Esto ultimo cambio con la invención de la cámara la cual representaba de forma instantánea las imágenes que hasta ese entonces era atemporales. Es decir, que el tiempo que pasaba era inseparable de lo que veía. Lo que íbamos dependía del lugar en el que estábamos cuando lo veíamos.

La cámara mostraba que el espectador no era el centro del mundo. Su invención cambio el modo de ver de los hombres. Lo visible cambio y se reflejo notablemente en la pintura:

- Para los impresionistas: lo visible se hacia fugitivo a la hora de verlo.

- Para los cubistas: lo visible era la totalidad de las vistas posibles a tomar desde puntos situados alrededor del objeto.

La cámara, al reproducir una pintura destruye la unicidad de la imagen, porque en otros tiempos la unicidad de los cuadros forma parte de la unicidad del lugar en el que estaba. Gracias a la cámara la pintura no solo pertenece al lugar en el que esta sino que viaja hasta el espectador en lugar de que este ultimo viaje a la obra de arte.

Cuando una obra es original se genera un nuevo proceso de mistificación, ya que no importa la unicidad de lo que dice sino la unicidad de lo que es. Se las considera como un elemento de existencia única cuya forma de valoración es la espiritual, es decir, que solo puede explicarse en términos mágicos o religiosos, lo cual crea en entorno a la obra una eterna atmosfera falsa.

Cuando un cuadro es representado en un film, presta su autoridad y personalidad propia al realizador de este, es decir que pasa a formar parte de su argumento. Ya que el film se desarrolla en el tiempo y el cuadro no.

Hay veces en que los cuadros se encuentran acompañados de palabras, lo que hace que la obra de arte sea una ilustración de la frase para nuestros ojos. A su vez, las palabras citan a los cuadros para comprobar su propia autoridad verbal.

La significación de una imagen cambia en función de lo que uno ve a su lado o inmediatamente ve después. Según el contexto que la rodea.

Los limites de las artes visuales

Las artes visuales han existido siempre dentro de ciertos límites. En un inicio ese límite era sagrado o mágico, pero también físico.

Posteriormente el limite del arte se transformo en un limite social. A partir de este el arte quedo en manos de las clases dominantes, es decir de un pequeño grupo. Esto hace que la autoridad del arte sea inseparable de la autoridad de los límites.

Por culpa de los medios audiovisuales el arte ha perdido su autoridad, ya que un lenguaje de imágenes a ocupado su autoridad. Lo importante de esto es quien y para quien se utiliza la imagen.