Consiste en mover el cuerpo guardando una relación consiente con el espacio e impregnado de significación al acto o acción que los movimientos “desatan”
Enviado por monto2435 • 19 de Octubre de 2018 • 1.277 Palabras (6 Páginas) • 495 Visitas
...
Hasta el 200 a .C:
La aceptación de la danza por parte de los poderes públicos fue decayendo. La danza formo parte de las procesiones romanas, festivales y celebraciones.
150 a .C:
Todas las escuelas romanas del baile cerraron sus puertas porque la nobleza romana considera que la danza era una actividad sospechosa e incluso peligrosa.
Mandato del Emperador Augusto (63 a. C.-14 d. C):
Surgió una forma de danza conocida actualmente como pantomima o mímica, en la que la comunicación se establece sin palabras, a través de estilizados gestos y movimientos y se convirtió en un lenguaje no verbal en la multicultural Roma. Era una etapa donde el cuerpo, la sexualidad y la danza era un objeto de controversia y conflicto.
Siglo IV/Edad media:
La danza se convirtió en objeto de estudios serios y un grupo de intelectuales autodenominados. Se encuentra el rechazo de la danza como catalizadora de la permisividad sexual, lascivia y éxtasis por líderes de la iglesia como San Agustín, cuya influencia continua durante la edad media. Trajo una nueva actitud hacia el cuerpo, las artes y la danza. Italia y Francia se hicieron sitios importantes del nuevo desarrollo de la danza gracias a los mecenazgos, a los maestros de la danza y a los músicos que crearon grandes danzas a escala social que permitieron la proliferación de las celebraciones y festividades.
Año 1416:
Su autor fue Doménico da Piacenza. El primer manual europeo de danza apareció publicado desde 1416 y llevaba el rimbombante título de ¨de arte saltandi et choreas ducendi¨.
La corte de Medici(1519-1589):
En 1581 Baltazar dirigió el primer ballet de corte, una danza idealizada que cuenta la historia de una leyenda mítica combinando textos hablados, montaje y vestuarios elaborados y danza del grupo. La esposa italiana de enrique II de Francia, nacieron las primeras formas de ballet de la mano del genial maestro Baltazar de Beauyeulx.
Año 1661:
El ballet se convirtió en una disciplina artística reglamentada y fue adoptándose a los cambios políticos y estéticos de cada época. Luis XIV de Francia, autorizo el establecimiento de la primera Real Academia de Danza.
Siglo XVII:
La danza clásica a la modalidad europea surgida y asentada de manera codificada durante este siglo.
Año 1681:la primera pieza considerada como producto hecho y derecho de la danza clásica es el triunfo de amor, llevada al escenario por el coreógrafo Charles Louis Beaucham, con música de Lully.
Jean Georges Noverre (Años 1717-1810):
Término, sistematizó y aplicó sus cambios de tal manera que, al publicarlos en su libro corroboro su enorme talento y profesionalidad. Su influencia fue definitiva en los nuevos rumbos de ballet clásico. Cubrió las tres personalidades en unas propias de la danza, estable, en primer término, una serie de cambios en la práctica del ballet clásico, limpiando de artificios, movimientos superficiales y convenciones.
Siglo XIX:
Surge el ballet Romántico que refleja el culto de la bailarina y lucha entre el mundo terrenal y el mundo espiritual que trasciende la tierra. Se hizo la introducción de la zapatilla de puntas y exigencias de virtuosismo en las interpretaciones. Surgen triunfantes en el mundo los nombres de las grandes ballerinas: Maria tagliano, Fanny Cerrito, Carlota Grisi.
Siglo XX:
Los conceptos en torno al cuerpo humano y sus experiencias históricas hicieron luz sobre innovadoras indagaciones del arte de la danza, especialmente en las danzas populares urbanas y en la danza de concierto. La danza podía aprovechar experimentos realizados por la poesía y la música.
Danza Contemporánea:
Los espectadores mismos dejan de reclamar que las danzas no sean arte de bailarines, es decir, de profesionales propiamente dichos. Se empieza a realizar en azoteas, aeropuertos, vestíbulos de edificios públicos, gimnasios, etc., pero sabemos del enorme éxito, desde la aparición de la danza, de las prácticas colectivas en campo abierto, en calles y plazas.
Año 1980:
Ya se podía hablar de una danza contemporánea- danza de concierto, teatral, espectáculo artístico- porque existían lenguajes, nuevos, frescos,
...