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Informe de coro

Enviado por   •  25 de Agosto de 2021  •  Informes  •  2.717 Palabras (11 Páginas)  •  19 Visitas

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Pontificia Universidad Católica de Chile Facultad de Artes

Instituto de Música

Coro MUC701

Profesor: Felipe Ramos

Alumnas: Francisca Astorga y Andrea Marchant

Informe concierto de Semana Santa

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El pasado 30 de Marzo se realizó uno de los conciertos de música sacra organizado por el instituto de

música de la Universidad Católica, el cual se realizó en el centro de extensión oriente y se transmitió

vía streaming debido a la contingencia sanitaria en la que nos encontramos. La obra sacra que se

presentó ese día fue de Johann Sebastian Bach, Tilge, Höchster, meine Sünden BWV 1083 (1748),

basado en el Stabat Mater (1736) de Giovanni Battista Pergolesi. Quien dirigió este concierto fue Pedro

Pablo Prudencio, director residente de la filarmónica de Santiago, junto con las actuaciones solistas de

la soprano Claudia Pereira y de la mezzosoprano Eveline Ramires.

Esta obra fue escrita en Alemania durante el siglo XVIII, durante la época de 1700 no existía Alemania

como un país, sino que este era un territorio conformado por distintas culturas, durantes este tiempo

ocurrió el llamado “auge de Prusia” donde se llegó a convertir en una gran potencia militar, donde

Federico II (Federico el grande), demostró su maestría en la guerra ganando múltiples batallas y

consolidando este reino, asimismo Fedrico II durante su reinado puso en práctica distintas reformas las

cuales trajeron un prosperidad en el desarrollo social, político y económico.“También abrazó las ideas

de la Ilustración y abolió la tortura, garantizó la libertad religiosa e introdujo reformas legales. Varios

grandes pensadores (Moses Mendelssohn, Voltaire y Gotthold Ephraim Lessing, entre otros) acudieron

a Berlín, que floreció como capital cultural y pasó a ser llamada “la Atenas del Spree”. (lonely planet,

2017), Asimismo se puede reconocer el siglo setecientos como uno lleno de famosos compositores

tales como Vivaldi, Haydn, Telemann, Mozart y por supuesto Bach. Pero también estuvo lleno de

avances en lo que respecta a la instrumentación, como la creación del clavicordio y el

perfeccionamiento del piano. También se crean la ópera cómica, las sinfonías y los conciertos. La

música sale de los entornos formales y pasa a ser pública, doméstica. “Realmente, lo que el siglo

XVIII hace en este terreno es, una vez más, consolidar algo que se había iniciado en el anterior.” Así es

como la primera presentación pública en Austria fue recién en 1772. “El aumento del interés social por

la música hará que poetas y escritores contribuyan a su creación, al tiempo que estimula la crítica

periodística, dirigida al hombre de la calle, y la especializada. La primera nace en Inglaterra, teniendo

como fiel exponente los artículos de en The Spectator, a los que siguen, desde mediados de siglo, los

aparecidos en publicaciones francesas, tal es el Mercure de France. En cuanto a la segunda, dará origen

a la aparición de revistas musicales, al modo de la Crítica música que el alemán Mattheson publica de

1722 a 1725.”

Después de esto, la música evoluciona entre distintas etapas, primero estuvo el período Barroco hasta

1760, después el Rococó pero duró muy poco y luego el clasicismo. Este último se mantuvo entre 1750

y 1800, y recupera algunas de las bases de la cultura clásica grecolatina tales como, el equilibrio, la

racionalidad y la proporción.

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“Por oposición al Barroco, el Clasicismo buscará una simplificación de la música: líneas melódicas

sencillas, menor uso del contrapunto, una estructura básica de frases antecedentes y consecuentes de 8

compases y regularidad y equilibrio entre bloques temáticos. (sic) De estos principios compositivos

surgen géneros como la sinfonía, el cuarteto para cuerdas o la sonata para piano que continúan vigentes

en la actualidad. Asimismo, se produjeron muchos avances y mejoras en las técnicas y el diseño de

instrumentos musicales, lo que afectó a la configuración de la orquesta y al empleo, cada vez mayor,

del piano.” (Fundación Juan March, 2012)

A continuación hablando sobre el creador de esta obra, Johann Sebastian Bach, fue un compositor,

clavecinista, violinista, violista, organista, maestro de la capilla y cantor alemán durante el periodo

barroco Alemán, proveniente de una familia de músicos, nació el 31 de marzo de 1685 y murió el 28 de

julio de 1750. Cuando tenía 9 años murió su madre y tiempo después falleció su padre, por lo que su

educación estuvo a cargo de uno de sus hermanos. Terminó sus estudios en el convento de San Miguel

de Lüneburg, donde estudió a los grandes maestros del pasado, como Heinrich Schütz, lo que le

permitió adaptarse a las nuevas formas instrumentales francesas, (Ruiza, M., Fernández, T. y Tamaro,

E. (2004)), compuso piezas con todas las formas musicales que se utilizaban en su tiempo. Su

trayectoria se puede dividir

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