FUNDAMENTOS DE LA DIDÁCTICA Y SU APLICACIÓN A LA ED. MUSICAL
Enviado por Ledesma • 30 de Septiembre de 2018 • 7.374 Palabras (30 Páginas) • 383 Visitas
...
En la adolescencia se produce la muda de la voz, los chicos cambian la tesitura en el intervalo de una descendente y las chicas una tercerea. En los chicos dura unos dos o tres meses y pude originar la bitonalidad (gallos).
Aspectos previos a trabajar (importante)
Coordinación-disociación de movimientos: movimiento, origen de toda acción musical
Tono muscular: para cantar hay que interesar a muchos músculos del cuerpo
Respiración: ejercicios de respiración para calentar
Emisión y articulación: se consigue moviendo libremente la boca, labios, lengua y el paladar blando
Resonancia: podemos sentir la vibración del sonido en la cabeza
Postura corporal: mejor cantar de pie
Justeza rítmica y entonación: requieren concentración y control
Expresión: puede ser espontánea, también inducida por el profesor a través de sugerencias
CALENTAMIENTO POSTURA REACCIONES
Enseñanza por imitación (importante)
En eco y de memoria. Se canta la canción completa un par de veces y repitiendo las frases en eco después con los alumnos. Saberse bien la letra y la canción de memoria y luego añadir otros elementos: más estrofas, coreografías, variantes, instrumentos…
Montse Sanuy menciona el elemento sorpresa en referencia a la convivencia de evitar caer en la repetición monótona e inexpresiva y propone jugar con contrastes, aplicando cambios en los parámetros: intensidad, velocidad, timbre… Propone el uso de grabaciones.
La lectura musical
Aplicada con los niños más mayores, siempre que hayan estudiado antes lenguaje musical (solfeo). Antes que la lectura musical, hay que cultivar la lectura de los textos cantados.
SOLFEO RECURSOS MNEMOTÉCNICOS (procedimiento de asociación mental de ideas, esquemas, ejercicios sistemáticos, repeticiones, etc. para facilitar el recuerdo de algo, para la memoria)
CUADERNO (para anotar las canciones, partituras)
Utilizar instrumentos
Son opcionales. Sirven para presentar y para acompañar las canciones. Maestro puede acompañar con teclado, guitarra o flauta, para dar el tono y presentar las melodías. Sirven para ir disociando, a medida que los niños desarrollan su pensamiento abstracto, los elementos del lenguaje musical.
Problemas y soluciones para cantar en Primaria
Falta de memoria……………………………………………….Formación vocal
Falta de costumbre (el hábito hace al maestro)……..Prevención, crear costumbre (presentar la actividad poco a poco)
Factores de riesgo (estar acatarrado, fármacos…)…..Ambiente saludable, Atención individualizada
Factores ambientales…………………………………………..Espacio de trabajo ventilado y libre de polvo
Técnicas para el fomento del canto coral en E.P. (importante)
Aplicaciones canto coral en Primaria
Trabajo en grupo y colectivo, actividad de cooperación fomentando identidad de grupo.
Requiere participación individual activa y respetar unas normas.
Fomenta la motivación, la disciplina y crea un clima de trabajo positivo.
Contribuye a la educación artística desarrollando sensibilidad y gusto.
Tipos de canto (importante)
Monofónico: se realiza con 1 sola melodía que todos cantan al unísono (puede haber acompañamiento instrumental del maestro).
Homofónico: se produce con 2 o más voces distintas melodías distintas con ritmos parecidos. Se canta a terceras, sextas u otros intervalos consonantes la misma melodía.
Polifonía: se produce cuando hay 2 o más voces que cantan cosas distintas al mismo tiempo (ritmos y melodías diferentes). El canon es polifonía, con frases con sucesión melódica.
El maestro como director de coro (importante)
- Contacto visual - Concentración expectante 8momentos antes de cantar)
- Cantar desde el primer día y hechos consumados - Respuestas reflejas - No gritar
- Gestos y ejemplos - Marcar la anacrusa (gesto antes de empezar 1, 2 3 y… pero sin decirlo)
- Solucionar - Desviar los problemas individuales después de clase
Escoger el repertorio escolar (importante)
Selección de las canciones
- Texto - Lenguas - Comodidad - Oportunidad - Edades
- Posibilidades de elaboración: voces, gestos, juegos, danzas, acompañamientos
Aportaciones del folklore (importante)
La educación musical basada en canciones del folklore fue defendida por Zóltan Kodály. Pretendía partir de la música más familiar a los niños constituida por el repertorio tradicional.
FAMILIARAIDAD MULTICULTURALIDAD PATRIMONIO CULTURAL
Tipos de canciones: Tradicionales, Internacionales, Comerciales, Pedagógicas, Históricas
TEMA 3: DIDÁCTICA DE LA PRÁCTICA INSTRUMENTAL
Aplicaciones del cuerpo como instrumento (importante)
Emile Jaques-Dalcroze y Carl Orff destacan en sus métodos pedagógicos-musicales la importancia del cuerpo como instrumento. Actividad musical = empieza con un acto de voluntad y con un movimiento desde el cuerpo.
El cuerpo = instrumento melódico (la voz, melodía: canto, habla, prosodia, hip hop, ruidos no verbales, beat boxing…)
...