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TEMA DE LA IMAGEN EN EL ARTE MODERNO

Enviado por   •  19 de Octubre de 2018  •  1.478 Palabras (6 Páginas)  •  332 Visitas

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Impresionismo. Si éste trataba de enfrentarse a la realidad por medio de la visión, el Fauvismo intenta pintar con la mente. Entre sus autores principales están:

[pic 7][pic 8]

Henri Matisse- La ventana abierta AndreDerain

2- EXPRESIONISMO

Si bien se da este nombre al movimiento artístico desarrollado principalmente en Alemania alrededor de 1905, el concepto expresionismo puede aplicarse a todas aquellas obras en las cuales lo que se representa esta distorsionado o resulta grotesco o deformado. Por esto el expresionismo se presenta en diferentes momentos históricos y en obras de diferentes artistas.

Los expresionistas intentaban comunicar en sus obras angustias, emociones, miedos, y para poder manifestarlos deformaban y distorsionaban las formas y el color.

Muchas de las obras expresionistas se crearon durante la Primera Guerra Mundial y reflejaron la crisis de valores, denunciando la violencia, la crisis de valores y la miseria humana.

[pic 9][pic 10]

EdvardMunch- El Grito EgonSchiele- Autorretrato Desnudo

[pic 11]

OskarKokoschka- ¿Porqué Peleamos?

3- CUBISMO (1907 / 1914)

Cubismo es el nombre que se le dio al movimiento desarrollado principalmente por el español Pablo Picasso, el portugués George Braque y en Argentina Emilio Pettoruti.

En las obras cubistas se descarta un único punto de vista, para representar varios puntos de vista a la vez en una misma imagen. Daban formas más geométricas a lo que veían y elegían lo más significativo de cada objeto, por lo que a veces se ve una cara de perfil y de frente al mismo tiempo.

[pic 12][pic 13]

Emilio Pettoruti- El hombre de la flor amarilla George Braque

[pic 14]

Pablo Picasso- Guernica

4- FUTURISMO (1909/1914)

Este movimiento nació en Italia, y sus integrantes la devoción ante la belleza de la velocidad y los modernos motores, que para ellos simbolizaban el progreso.

Los artistas que adoptaron el criterio estético futurista trataron de representar la sensación de movimiento y velocidad en sus cuadros y esculturas. Exaltaban lo mecánico y tecnológico.

Para lograr la sensación de movimiento repetían diagonales y figuras, como si fueran cintas de cine.

Aunque el movimiento acaba pronto, en 1914, tras la I Guerra Mundial algunos de sus miembros radicalizan sus posiciones y se relacionan ideológicamente con el fascismo italiano. Sus mayores exponentes fueron:

[pic 15][pic 16]

Giacomo Balla- velocidad Gino Severini- El tren blindado

[pic 17]

Humberto Boccioni- Ataque de jinetes con lanza

5- DADAÍSMO (1915/1922)

Al estallar la Primera Guerra Mundial muchos intelectuales y artistas llegaron a Suiza huyendo del horror de la guerra. Ya que ese país se mantuvo neutral, y les permitía expresar sus ideas.

El movimiento autodenominado dadá, por los primeros balbuceos de los bebes que no se logran entender,se manifestaba contra la violencia y el uso de avances tecnológicos para la destrucción. La ironía, el humor y el cuestionamiento, lo ofensivo fueron usados para provocar distintas reacciones en el público.

Este movimiento tiene aún hoy influencia en el arte. Ya que muchos de sus integrantes se fueron a Nueva York y de ahí tuvieron difusión mundial de sus obras.

Algunas de sus ocurrencias: una taza cubierta de piel en su interior, un inodoro con clavos, una rueda que no para de girar pero esta fija, la Mona Lisa con bigotes. Cuando daban conferencias hablaban todos al mismo tiempo, e invitaban al público a romper las obras, como propuesta de romper con el arte y generar algo nuevo.

[pic 18]ManRay- Regalo

[pic 19][pic 20]

Marcel Duchamp

6- SURREALISMO (1924/1939)

Las guerras trajeron, en el arte, la necesidad de atraer la mirada hacia otras realidades, o de proponer la creación de un mundo con un nuevo orden. El surrealismo, con origen en el dadáe influenciado por el psicoanálisis buscaba provocar una crisis moral y de conciencia a través de diferentes manifestaciones artísticas, sin intervención de la razón. Para lograrlo trabajaban por asociaciones libres, como pasa en los sueños.

Dalí y Magritte trabajaban de forma muy realista la imagen, pero asociando objetos de maneras insólitas.

[pic 21][pic 22]

René Magritte- La idea Joan Miró – Mujer ante el sol

[pic 23]

Salvador Dalí -La persistencia de la memoria

CONSIGNA:

- Elegir 1 imagen del apunte, que te guste, y reinterpretarla 2 veces, usando características de otras vanguardias. Para esto es necesario que leas atentamente todas las vanguardias del apunte.

- Escribir detrás de cada imagen, realizada, las características de las vanguardias usadas.

Realizar una imagen por hoja.

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